Quarteto em Cy e Afins

Lançamento inédito de álbuns!

2012-02-13T15:38:00.003-08:00

O blog Quarteto em Cy e Afins reproduz duas reportagens que relacionam o lançamento no Brasil dos álbuns americanos "Pardon my English", de 1967, e Revolución con Brasilia!", de 1968, gravados pelo Quarteto em Cy e até então inéditos. Uma grande oportunidade de atestar, novamente, a excelência e a universalidade do trabalho das queridas Cy's!

Discos americanos do Quarteto em Cy são, enfim,
lançados no Brasil

Projetos foram gravados em 67 e 68 por The Girls from Bahia, nome que precisaram adotar

Pardon my English

RIO - Como se diz muito hoje, é preciso contextualizar. Esses dois discos do Quarteto em Cy são importantes pelos seguintes motivos: foram os únicos gravados pelo grupo nos Estados Unidos; nunca tinham sido lançados antes no Brasil; são dos tempos dourados da bossa nova em terras americanas, o que justificava a aventura das então meninas; e as mostram num momento em que os conjuntos vocais tinham muito mais prestígio do que têm hoje."Pardon my English", de 1967, e "Revolución con Brasilia!", de 1968, não sedimentaram uma carreira internacional para The Girls from Bahia — nome alternativo ao original porque este estava preso a um contrato de exclusividade —, mas têm arranjos vocais e instrumentais de muito bom gosto, o que reforça o valor do lançamento do selo Discobertas, de Marcelo Fróes.

Bill Hitchcock, no primeiro disco, e Oscar Castro Neves, no segundo, são os autores dos bons entornos sonoros dados às vozes (sempre em uníssono, sem solos) das irmãs Cybele, Cynara, Cyva e Cylene (substituída por Regina Werneck nas gravações de 1968).

Já as versões das letras são irregulares, tanto do português para o inglês — quase todas de Ray Gilbert, um dos responsáveis pelo estouro da bossa nova nos EUA e por ficar com boa parte da renda que deveria ser destinada aos compositores brasileiros — quanto no sentido inverso. Aloysio de Oliveira (ou Louis Oliveira nos créditos), marido de Cyva, não foi feliz, por exemplo, ao dizer em "Manhattan" (clássico de Rodgers & Hart) que a ilha de Nova York lembra Niterói. É melhor elogiar o Aloysio parceiro de Tom Jobim nas eternamente comoventes "Inútil paisagem" e "Dindi" — ainda que nas versões de Gilbert.

No primeiro disco, outras faixas de destaque são "Tears" ("Razão de viver", que receberia na década seguinte uma linda interpretação de Sarah Vaughan), "Você", "Canto de Ossanha" e "Berimbau". Esta última parceria de Baden Powell e Vinicius de Moraes se repete no segundo disco, no qual também agradam "Edmundo" ("In the mood") e "Tem mais samba", que Chico Buarque considera a composição inaugural de sua obra — com melhor resultado nas vozes das quatro cantoras do que "A banda" (ou "Parade").

Americanices adaptadas como "Oh Susannah" não melhoram a qualidade dos agora CDs, mas eles são valiosos retratos de um tempo de mais brilho do Quarteto em Cy e da bossa nova.

Matéria publicada no Jornal O Globo, do Rio de Janeiro, em 07/02/2012, por Luiz Fernando Vianna. Caderno dois.

O samba jovem do Quarteto em Cy

Dois discos do grupo que haviam sido lançados somente nos EUA ganham reedição especial para o Brasil

Embaladas pelo sucesso da bossa nova no mercado norte-americano e pela promissora carreira no Brasil, o grupo vocal "The Grils From Bahia" lançara em 1967 e 1968, respectivamente, os Lps "Pardon My English" e "Revolución con Brasilia!", trazendo versões em inglês de sucessos brasileiros como "Berimbau", "A Banda", "Canto de Ossanha" e outros norte-americanos, com letras traduzidas para o português, como "Oh Susannah" e "Manhattan".

Revolución con Brasilia!

Atingindo relativo sucesso, o quarteto se desfez em 1970, quando preparava o terceiro disco "Carrousel", que nunca chegou a ser lançado. Para quem não conhece o trabalho das "meninas da Bahia", basta saber que em terras brasileiras elas atendem pelo nome de "Quarteto em Cy". O grupo se reestruturou em 1972, mas jamais haviam editado versões dos álbuns no Brasil.

A reedição é do selo Discobertas e traz versão remasterizada e ampliada com faixas bônus, com reproduções do encarte original, ficha técnica e textos de apresentação da época, em inglês. Os discos originais foram lançados pela Warner Music e tem produção executiva de Ray Gilbert e Aloysio de Oliveira. Os arranjos são do compositor e produtor musical Oscar Castro Neves.

A versão norte-americana do Quarteto em Cy - pode-se supor - remete a dois sucessos conhecidos do público dos EUA na época. A música "Garota de Ipanema" (versão em inglês "The Girl From Ipanema"), que estourou naquela década, regravada por diversos artistas como Stan Getz e Frank Sinatra; e a figura da baiana, difundida pelo personagem encarnado pela pequena notável Carmen Miranda, que fez fama nos Estanos Unidos entre as décadas de 1930 e 1950 lançando a música "O que é que a baiana tem", de Dorival Caymmi. A estreia do Quarteto em Cy nos Estados Unidos, em 1965, também teve o dedo de Dorival, participando de seu disco "Caymmi - with The Girls From Bahia", que no Brasil foi editado em 1967 apenas como "Caymmi".

Nova bossa

Os discos documentam uma passagem conturbada e importante da música brasileira. Em sua contracapa original, "Pardon My English" traz apresentação onde se refere ao Quarteto em Cy como os Beatles do Brasil. "They are that big", exclama. No repertório, estão músicas de compositores de sucesso nos Estados Unidos na época como Marcos Valle, Tom Jobim e os próprios Oscar Castro Neves e Aloysio de Oliveira.

Em outra pérola do encarte, destacava-se a versão em inglês destes compositores e o fato das cantoras terem aprendido as letras foneticamente. Anuncia-se ainda músicas arranjadas sob uma nova estética musical do Brasil que sucederia a Bossa Nova, chamada de "Samba Jovem".

A novidade, na época, fruto da rixa entre os artistas da bossa nova e da jovem guarda, juntava Erasmo Carlos com Jorge Ben, Wilson Simonal, Carlos Imperial, Pery Ribeiro e Bossa Três, propondo uma mistura do Iê iê iê com a Bossa Nova.

Em definição de Erasmo: "usando na bateria a batida do samba e utilizando guitarras com marcação do iê iê iê, o novo ritmo é dinâmico, moderno e acessível. As letras, por sua vez, não conterão mensagens; abordarão temas ao alcance até mesmo do público mais infantil. Coisa leve, gostosa, muito ritmada".

O fim da carreira internacional do Quarteto em Cy, formado inicialmente pelas irmãs Cyva, Cybele, Cylene e Cynara, naturais de Ibirataia (BA), se deu por uma desestruturação interna do grupo. Cylene sai ainda em 1966, substituída por Regina Werneck (rebatizada de Cyregina). Em 1967, após o uma série de apresentações nos Estados Unidos e da gravação do Lp "Revolución con Brasília!", o quarteto perde ainda Cybele e Cynara, substituídas por Semíramis e Sonya.

As Cy's

A dificuldade em manter a formação implicou em outras substituições que culminou com a interrupção das atividades em 1970. O grupo só seria retomado em 1972, com o retorno de Cynara, cantando ao lado de sua irmã Cyva, Sonya e Dorinha Tapajós. A formação atual foi definida em 1980, com a saída de Dorinha e volta de Cybele.

Repertório

Em "Pardon My English", o Quarteto em Cy lança para o público americano versões reescritas e rebatizadas por Ray Gilbert. "Samba Torto", de Tom Jobim e Aloysio de Oliveira dá título ao disco, assumindo o novo nome na faixa de abertura. Também da dupla, entra a música "Useless Landscape" (Inútil Paisagem). Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle entram com "Surf in Rio" (Vamos Pranchar) e "The Face I Love" (Seu Encanto).

Versões

Entre as que fazem o caminho inverso, destaque para a cantiga americana de domínio público "Oh Suzannah", que ganha versão samba e tem parte da letra em português; e "Makin´ Whoopee", de Walter Donaldson e Gus Kahn. "Berimbau", de Baden Powell e Vinicius de Moraes, e "I live to love" (Morrer de Amor), de Oscar Castro Neves e Luvercy Fiorini entram na reedição do disco como faixas bônus.

Elas estão ainda no repertório original do disco "Revolución con Brasília", em versões diferentes. Este segundo disco traz ainda Chico Buarque, com "Tem Mais Samba" e "Parade" (A Banda); Edu Lobo, com Laia Ladaia (Reza) Billy Blanco, com "Road to Nowhere" (Estrada do Nada) e, novamente, a dupla Tom Jobim e Aloysio de Oliveira, com "Dindi". Um balaio da boa música brasileira, mesmo que um tanto quanto americanizada.

MÚSICA

Pardon my English
GIRLS FROM BAHIA
DISCOBERTAS
2012, 15 faixas
R$ 17,90

Revolución con Brasilia!
Girls from Bahia
Discobertas
2012, 13 faixas
R$ 17,90

Matéria publicada no Jornal Diário do Nordeste, de Fortaleza, em 08/02/2012, por Fábio Marques.

Não perca!

Os discos já estão disponíveis nas lojas virtuais www.livrariacultura.com.br e www.saraiva.com.br e nos próximos dias estarão à venda nas demais lojas do mercado.

"Estórias de bastidores e camarim", com Sonya

2012-01-28T13:03:00.000-08:00

Quando vemos um espetáculo que glorifica a Arte, dentro de suas várias manifestações, pensamos no que ocorre por trás de um show, de uma gravação, de um filme? Nesta narrativa, Sonya divide conosco dois episódios vivenciados por ela, um com Tom Jobim, outro com Vinicius de Moraes. Assim sentimos todos eles mais próximos a nós, "gente como a gente", e mais admiramos sua obra e sua humanidade...

Quarteto, Tom e Aloysio de Oliveira: gravação de "Imagina", 1994.

Entre as fotos tem uma super especial com o Tom Jobim em estúdio, quando gravávamos ''Eu sei que vou te amar'', onde ele toca o maravilhoso piano. Ela serve para ilustrar uma das ''Estórias de bastidores e camarim''. Foi tirada quando gravamos com o maestro soberano.

''Era uma tarde de gravação importantíssima. Teríamos a presença ''dele'', uma de nossas maiores paixões musicais. Aguardávamos no ''aquário'' (local onde fica a mesa de som, produtor, técnico de som operando a mesa) arrumarem o estúdio para darmos início à gravação do piano e colocação das vozes. A conversa rolava solta.

Tom já estava lá, sentado e contando estórias hilárias. Ele realmente era muito engraçado. Eu rindo (que já gosto quando a piada é boa), mas me prendendo e me controlando por aquela presença do ídolo. Poucas vezes o tinha visto tão perto, ainda mais dividindo piada. Fiquei travada mesmo e calada por sua imensa presença. De repente... Aquele silêncio... Ele se vira em minha direção e diz com timbre sério: "Minha filha! Você está muito séria!!”

Bom, fiquei roxa, sem saber o que falar. Foi aí que aconteceu uma coisa fantástica. Ele se levantou, veio em minha direção e pegou minha mão, não soltando mais. Está lá registrado. (Observe bem na foto).

Tom segurando a mão de Sonya na gravação de "Eu sei que vou te amar", repertório do CD "Vinícius em Cy", 1993.

Eu não conseguia mais tirar e ele só largou na hora de ir para o piano tocar. Fiquei gelada o tempo todo, mas demorei a lavar a mão naquele fim de dia.” (na foto estão nosso produtor Esdras Ribeiro, o técnico de som, nossos músicos para essa gravação: o também maestro Gilson Peranzzetta (piano), João Cortez (bateria) e o saudoso Luizão Maia (baixo elétrico)).

Mais uma da Soninha...

Acabo de lembrar uma estória de bastidores com o Poetinha. Seguinte:

Chegando em um cinema de uma cidade do interior de SP (não me lembro qual, acho que Taubaté) fomos encaminhados, o Quarteto, Vinicius, Toquinho e músicos para o subsolo onde havia um camarim grande improvisado. Descemos uma escada e lá chegando havia vários pôsteres antigos de filmes e logo de frente um pôster imenso de Sophia Loren do filme ''A queda do Império Romano''. Ela com uma túnica, imenso decote e sandálias numa postura de deusa. Pois Vininha desceu correndo e se esparramou de propósito aos pés da diva e começou a beijá-los. Hilária cena!!! Quase rasga o cartaz que era imenso!

"O novo Francisco", por Cynara

2012-01-15T13:22:00.000-08:00

No mês do aniversário de Cynara é ela quem nos faz vivenciar todos os sentimentos que experimentou ao assistir ao velho amigo, Chico Buarque, em show lançado no Rio de Janeiro, semana passada. É a emoção provocada no espaço de uma canção, aquela capaz de fazer viver novamente uma vida toda, de transformar as pessoas no encontro de seu passado com o presente que Cynara compartilha com todos nós, embalada pelas letras e acordes do novo Chico. Parabéns, Cynara! Viva, Chico! O nosso muito obrigado aos dois por essa amizade e parceria que construiu a trilha sonora de nossas vidas.

“Já gozei de boa vida, tinha até meu bangalô

Cobertor, comida, roupa lavada

Vida veio e me levou”.

(Trecho de “O velho Francisco” – música de 1987)

Chico e Cynara, no camarim após o show

Assim começa o espetáculo que o Chico está fazendo e percorrendo cidades, a partir do seu cd do mesmo nome e que me deixou completamente mexida e paralisada, no bom sentido.

Ontem, dia 12, uma quinta-feira, fui ver o Chico no Vivo Rio, acompanhada de meus familiares (João, Irene, Chico, Fernanda, Pretinho, Alice e Ruy).

Há mais de cinco anos, Chico estreou seu penúltimo show, “Carioca”, no dia do meu aniversário (07/01) e o Vinicius França, seu empresário, me presenteou com convites para vê-lo. Fui com essa mesma galera e o show foi maravilhoso, ficamos na beirada do palco, praticamente, curtindo tudo como se estivéssemos ao lado dele e da banda.

Mas, dessa vez, nesse dia 12, foi um pouco diferente: Vinicius novamente me deu convites de presente de aniversário, porém, para um camarote super bacana onde nos instalamos e nos deleitamos à vera.

Chico não precisa de nenhum tipo de elogio meu nem de ninguém para esse novo show. Mas, claro, eu não posso deixar passar um momento de extrema emoção que vivi ontem, sem falar um pouco disso. Logo no início, nos primeiros acordes de “O velho Francisco”, essa música que fez parte do disco de 1987, mas que também inspirou o Chico a escrever seu livro recente, “Leite Derramado”, comecei a minha saga de emoção à flor da pele. Não resisti e chorei à beça, ao me transportar pro meu mundo dos anos 70.

Chico Buarque no palco, durante o show

Durante o show, eu olhava o semblante dele com uma dor de saudade, mas foi um verdadeiro resgate de tempos muito bem vividos, quando convivemos bastante. Ele morava na cobertura da Lagoa (ainda era casado com a Marieta) e, ali, sempre nos reuníamos pra falar de tudo um pouco e também pra que ele mostrasse suas mais recentes músicas e letras. A década era a de 70, efervescente na cultura brasileira. Nos finais de noite sempre rolava o famoso carbonara, massa deliciosa que ele fazia e que, às vezes, vinha carregada na pimenta, o que nos fazia rir e debochar de seus dotes culinários. Depois desta fase, estivemos muitas vezes juntos, em participações dele nos nossos CDs, em depoimentos, etc. Volta e meia vou até o seu campo de futebol, o Politheama, onde, às segundas e quintas, rola uma pelada organizada. Meus filhos frequentam e mantêm esse contato delicioso.

Voltando ao show, fantástico! Incrível como ele está cantando bem, e, o que é melhor, não se importando nem um pouquinho em fazer concessões. O roteiro é recheado de inéditas e outras quase, e digo, até desconhecidas do grande público, que reagiu a todas com aplausos e gritos, e tudo aquilo que o Chico inspira: o verdadeiro amor.

Chico é uma figura comovente. A honestidade com que ele lida com os seus valores é incrível. Nunca precisou fazer cabeça de ninguém, nunca fez o menor esforço pra ser amado por todos, mas o é, e como! Tem lá suas idiossincrasias como todos nós, e, muitas vezes, é mal entendido e cobrado, o que é natural, por ser um ídolo. Mas ele não se importa e as suas convicções são inabaláveis. É um ser digno de muito respeito.

O show

Sinto-me, ainda, neste exato momento em que escrevo completamente mexida com tudo que vi e ouvi ontem. Os arranjos do Luiz Claudio são quase um prolongamento das canções do Chico, tamanha é a identidade musical entre os dois. Também, já faz quase trinta anos que trabalham juntos, em shows e discos gravados. A banda, como um todo, é maravilhosa, destacando Bia Paes Leme, tecladista que faz uma segunda voz linda pro Chico.

Na verdade, ontem eu fui a um concerto inesquecível. E vai ser difícil a minha recuperação, em termos de voltar a ser a mesma de antes. É um espetáculo divisor de águas. As músicas do cd novo estão todas lá, em companhia das mais antigas, formando um lindo painel da sua história musical. Não destaco nenhuma, mas, se tiver de falar de alguma em especial, falo da última, “Sinhá”, uma obra-prima do cd Chico, feita em parceria com João Bosco. É como termina o show.

A gente sai de uma apresentação dessas com uma sensação de que o Brasil pode dar certo, um dia. Nossa cultura é o traço de união de nosso povo com a sua identidade. Precisamos mesmo de mais possibilidades de nos manifestar de todas as formas, por um País mais diverso.

Set list do show do Chico:

Mais uma do show

1 – O velho Francisco

2 – De volta ao samba

3 – Desalento

4 – Injuriado

5 – Querido diário

6 – Rubato

7 – Choro Bandido

8 – Essa pequena

9 – Tipo um baião

10- Se eu soubesse

11- Sem você 2

12- Bastidores

13- Todo o sentimento

14- O meu amor

15- Terezinha

16- Ana de Amsterdam

17- Anos dourados

18- Sob medida

19- Nina

20- Valsa brasileira

21- Geni e o Zepelim

22- Sou eu

23- Tereza da praia

24- A violeira

25- Baioque

26- Cálice

27- Sinhá

Bis – Futuros amantes

Na carreira

Crédito das fotos: arquivo pessoal de Cynara Faria

Ensaio do Show de Chico Buarque. Música "O velho Francisco" - trilha sonora de Cynara para escrever esse texto.

Retrô 2011

2011-12-27T16:40:00.000-08:00

Mais um ano chega ao fim e nós do Quarteto em Cy e Afins fazemos uma retrospectiva desse 2011 que proporcionou tantos momentos especiais e emoções ao Quarteto. Foram muitos shows, viagens, encontros e despedidas e a certeza de que o ano que está chegando será de boas surpresas e mais uma porção de histórias pra contar. Neste post, Cynara e Sonya relembram alguns desses momentos que já ficaram registrados em mais um capítulo de histórias em Cy. A todos que compartilharam este ano conosco o nosso muito obrigada e em 2012 estaremos aqui acreditando que "o amor vai sempre resistir, cantado em DO, RÉ, MI, FÁ, SOL, LÁ, CY!".

“2011, um ano de música e projetos”, por Cynara.

SESC Bom Retiro (SP) - encontro de família e amigos

Pensando bem, 2011 teve algumas novidades e boas surpresas.

Começamos o ano, musicalmente falando, dias 11 e 12 de março, logo após o carnaval, com a estréia no Teatro Rival no Rio de Janeiro, do show inédito “Mundo Melhor”. Foi um sucesso de público e gostamos muito de voltar a cantar músicas que há muito não incluíamos nos nossos roteiros, como: Crioulo Doido, Nabucodonosor, sambas do Stanislau Ponte Preta; Mundo Melhor, de Pixinguinha com Vinicius; Foi um rio que passou em minha vida, do Paulinho da Viola; o pot pourri do Chico que adoramos cantar e que demos vida nova naquele show. Enfim, foram vários momentos de boas lembranças.

No mês de maio fizemos incursões em lugares inéditos, como Indaiatuba e, logo depois, um projeto do SESI/RJ para Itaperuna, Macaé e Campos, ótimos shows, inclusive.

Em julho iniciamos uma parceria muito significativa com Regina Oreiro que, a partir dali, ficou sendo a nossa produtora e divulgadora, nos promovendo e nos colocando em várias frentes. Fizemos, já com a Regina como nossa produtora, shows no Nordeste (João Pessoa), e também no interior de S.Paulo (Sorocaba e Vinhedo), todos eles com excelente público e muitos aplausos.

Quarteto e alguns integrantes da Banda Sabor Brasil - Floripa (SC)

Já em setembro, aconteceu uma coisa inédita na nossa carreira: nosso show em Itajaí, Santa Catarina, que aconteceria dia 9, foi cancelado, por problemas sérios com a enxurrada que inundou a cidade e adjacências. Ficamos muito tristes com a notícia e, presenciamos, in loco, o sofrimento das pessoas, moradores das cidades que foram atingidas e totalmente alagadas. Mas, ao mesmo tempo em que sofremos com toda aquela catástrofe, tivemos um momento bastante feliz, a seguir, ao nos apresentarmos em Floripa, no bar Café da Côrte, um lugar bacana e cheio de musicalidade. Nossos anfitriões foram a Banda Sabor Brasil que conhecemos e aprendemos a amar, com toda a sua generosidade e carinho dispensados a nós, do Quarteto em Cy, e à nossa equipe. Voltamos, com uma sensação ambígua, de felicidade e tristeza. Santa Catarina foi um misto de emoções bastante conflitantes, com Itajaí passando por dificuldades e Floripa nos acolhendo lindamente. Mas isso faz parte da nossa vida, essas emoções antagônicas.

Passemos a outubro que foi muito bom também, com apresentações no SESC Bom Retiro, em S.Paulo. Fazer os Sescs é sempre gratificante, pois é um público animado e educado, no sentido de ouvir e curtir a música que fazemos. Fora isso, é em Sampa que nos encontramos, sempre, com os nossos amigos mais do que amados: Bia e família, Inahiá, Igor, Aninha, Átila e até mesmo a nossa família que vem de Araraquara, Mogi e da própria cidade pra nos ver, o que faz do nosso show um encontro muito feliz.

Cyva, Cybele, Cilene, Cynara e Sonya - SESC Bom Retiro (SP)

Em dezembro, dia 9, fomos a Jaú, para uma apresentação de confraternização da Unimed, um show muito bom, e um tipo de público que fomos conquistando aos poucos, mas é assim que a coisa fica melhor ainda. No começo, uma percepção de pouca concentração para, logo depois, uma chuva de aplausos e pedidos de bis que nos deixaram surpresas. Às vezes, nessas apresentações de final de ano, em empresas que fazem festas, o público não liga muito pro artista. Só que, dessa vez, ligaram, e muito, e não só gostaram como pediram vários bis e nos deixaram felizes pela conquista.

E, assim, terminamos o nosso ano de 2011. O fato é que, além de fazermos esses shows em viagens Brasil afora, nos reunimos muitas vezes para elaborarmos projetos que, a partir de janeiro de 2012, estarão na pauta. São projetos que envolvem outros artistas e também um, em especial, que envolve nosso amigo e padrinho querido, o Vinicius. A gente não larga do pé dele e acho que ele também não larga do nosso, pois, volta e meia, temos uma intuição de que ainda falta falar muita coisa sobre aquele que foi a nossa pedra fundamental, o começo de tudo, o esteio da nossa carreira: o Poeta que nos devolveu, em dobro, o amor que tivemos por ele, em todas as ocasiões em que estivemos juntos.

Quarteto em Itajaí

Abençoado seja 2012, o ano que começa. Que ele nos traga saúde, realizações de novos projetos e nos mantenha conectadas com os amigos leais. Projetos são o que nos mantém vivos, sempre. Enquanto sonhamos e elaboramos metas, os nossos cérebros funcionam mais e melhor, e a esperança sobrevive.

Desejo harmonia e carinho especial para todos os leitores do nosso Blog querido, especialmente para Bia e Bárbara, suas mentoras, que tanto fazem pela nossa música em Cy.

PS – Não posso esquecer de dizer que, aquele show cancelado em Itajaí dia 9 de setembro, foi reprogramado para o feriado de 2 de novembro. Assim, nós voltamos à cidade, já totalmente refeita, para um lindo espetáculo dedicado àquele povo sofrido, porém, esperançoso, que nos recebeu carinhosamente.

“Boas energias para 2012”, por Sonya.

Show no SESC Bom Retiro (SP)

2011 (2+0+1+1) = 4 seguindo a numerologia as características do número 4 indicam a solidez, eficiência,organização. Acho que todas elas fizeram parte de nosso trabalho neste ano de 2011 em que levamos nossa mensagem por um ''Mundo melhor'' além de nos proporcionar em palco e fora dele o encontro com'' velhos e novos'' amigos, compartilhando amor e música, uma máxima em nossas vidas.

Pois então que venha 2012 (2+0+1+2) = 5 e que o número 5 nos proporcione liberdade de expressão, carisma, memória, espírito de vanguarda, criatividade, sensibilidade, magnetismo e sobretudo a força criativa e imorredoura.

(fonte de pesquisa: Guia Prático de Numerologia, de Aparecida Liberato)

Vamos curtir juntos alguns desses momentos do Quarteto em 2011:

Video I: Show "Mundo Melhor", no Teatro Rival, no Rio de Janeiro, em 11 e 12 de março. Quarteto interpreta pot pourri de Chico Buarque.

Video II: Show no Café da Corte, em Florianópolis, em 10 de setembro. O Quarteto canta "Berimbau" e "Canto de Ossanha", de Baden Powell e Vinícius de Moraes.

Video III: Show no SESC Bom Retiro, em São Paulo, em 22 e 23 de outubro. Quarteto canta "Samba do grande amor", de Chico Buarque.

Video IV: Quarteto em Cy no 14º Festival de Música de Itajaí, Santa Catarina. Teatro Municipal de Itajaí, em 02 de novembro. Quarteto interpreta "O negócio é amar", de Carlos Lyra e Dolores Duran.

Créditos: fotos - arquivo pessoal Quarteto em Cy.
videos - You Tube.

Relato de viagem: Quarteto em Cy na Espanha (sob aprovação de sua majestade!)

2011-12-11T12:31:00.000-08:00

O Quarteto em Cy e Afins embarca com o Quarteto numa viagem à Espanha, conduzido pelo diário de bordo de Sonia. Publicamos partes de seu diário que resgatam momentos incríveis, sensações e lembranças dessa viagem pra lá de especial que ficou registrada não só nas páginas do diário de Sonia, mas na carreira do Quarteto em Cy. Deixe uma caneta e um papel ao lado para tomar nota das dicas (principalmente gastronômicas) que Sonia nos dá. Convidamos você a viajar com a gente!

Diário de Sonia – julho de 1992.

Viajando com Maria Creuza, Carlos Lyra e os músicos Gilson Peranzetta (piano), Célia Vaz (violão e direção musical), Luís Alves (baixo acústico), João Cortez (bateria), Áurea Regina (flauta), Alfredo Randozynski (produtor).

Início: partida – 04 de julho / 1992.

retorno – 18 de julho/ 1992.

Saímos do Rio de Janeiro no dia 03 à noite. Passei o dia 02 ansiosa, na expectativa por ser a primeira vez na Europa.

Acordei e o dia era cinzento, uma chuva miudinha e pasmem 36ºC no RJ.

Na madrugada do dia 04, já no avião, acordei e observo o movimento dos passageiros. Lembrei que fui a última a entrar e quase perco o vôo, pois jantei no aeroporto e me distraí conversando com Sarita, minha cunhada, que foi me levar até lá.

O vôo foi tranqüilo até Madri. Faz sol e um calor espanhol já nos recebe. Deixamos as malas no hotel e após um banho gostoso saímos para observar as redondezas. Estamos na hora da “siesta” e não se vê praticamente ninguém nas ruas. Madri é linda, arborizada, com prédios com sacadas coloridas de flores. A maioria dos restaurantes está fechada. Achamos um pequeno e aconchegante. O dono, super simpático, no oferece “tapas” como cortesia. As “tapas” são tira-gostos típicos, esclareço: presuntos, azeitonas, pastas, queijos, etc. Deliciosos! Frutos do mar, divinos! Degustamos uma refeição leve, “tortilla” (uma omelete típica recheada com batatas, tomates, pimentões) e saladas variadas. A partir das 16h as avenidas e ruas começam a encher de gente bonita, de patins, as lojas reabrem após a “siesta”. Fomos às comprar no “El Corte Inglés”, magazine super conhecido por lá.
Na volta para ao hotel nos perdemos no metrô, mas foi muito divertido. Retornamos exaustas, mas felizes por um 1º dia de descobertas.

Sonia e Cyva

Acordei cedo e faz um lindo dia de sol. Meu destino foi o Museu do Prado. A cidade de Madri respira arte. Fiquei fascinada com tanta beleza e me chamaram a atenção as obras de Velásquez e o Museu de Picasso, onde pude ver “Guernica” que ainda lá estava.

Nosso show foi um sucesso no Festival que contava com outros músicos latinos como Tito Puente, Célia Cruz (de Cuba) e Tetê Mantoliu (pianista de jazz), que tive o prazer de assistir e bater um papo em sue camarim após o show magnífico que apresentou.

Ainda estou acertando meu sono, pois durmo tarde e acordo cedo.

Em Cáceres

Rumamos para o Cáceres já no dia 16 de ônibus. Fazia muito calor e apesar do conforto do ônibus chegamos exaustos, mas deslumbrados com a beleza da cidade medieval. Fomos recebidos pelo “alcalde” (prefeito), que era a cara do Miele (conhecido produtor musical brasileiro). Recebemos a chave da cidade e um belo livro. Nosso show foi numa “Plaza de Toros” e nosso camarim no lugar onde ficavam os toureiros, com uma pequena capela. Um lugar mágico, mas ao mesmo tempo percebia-se certa “tragédia” no ar. Acho que é muito sofrida a morte dos touros e sou a favor que acabem com as touradas, apesar da tradição. Felizmente na Catalunha isso já era e nenhum animal sofre mais. Novos tempos e abolição desse sofrimento. Nossa Bossa Nova foi só alegria e sucesso na arena onde tantos tombaram.

Dia 17 partimos para Badajós (já praticamente na fronteira com Portugal). Fazia muito calor, mas, mesmo assim, na parada para o almoço o Sr. Ramón, nosso simpático motorista nos indicou a “Sopra de Mariscos” e “Ternera ensopada”. Ambos pratos “calientes”, mas saborosíssimos e típicos. Para refrescar, uma “sangria” bem gelada.

Nosso show foi ao ar livre em um parque belíssimo. Já estávamos chegando ao final da temporada. No hotel, de volta do show, nos reunimos para o jantar de despedida: tortilla, gaspacho (sopa fria, típica) e vinho.

Retornamos a Madri no dia seguinte, impregnados da magia de Badajós. Os músicos retornaram ao Brasil e nós tiramos uma semana de férias em Roma. Mas isso é uma outra estória. Valeu Espanha! Olé!

Por Sonia Ferreira.

Sonia aprendeu duas receitas de pratos típicos da Espanha - "Tapas variadas" e "Paella com lagosta" - e tomou nota em seu diário. Compartilhamos com vocês essas gostosuras espanholas direto dos originais de seu diário de bordo.

Alguns cliques dessa viagem. Fotos do acervo pessoal de Sonia:

Quarteto e Célia Vaz

Quarteto e Carlos Lyra

Sonia e Cybele

Sonia e Célia Vaz

Onde está Sonia?

Músicos se preparando para o show

Memórias e narrativas 9: "O meu quarteto..."

2011-11-21T04:21:00.000-08:00

A série "Memórias e narrativas" traz, desta vez, o relato de Priscila Amaral, uma grande admiradora do Quarteto em Cy e que, com sensibilidade, nos conta sobre o primeiro show das queridas Cy's ao qual assistiu e sobre seu amor pela Bossa Nova, que está rendendo, a esta futura jornalista, uma pesquisa que será um ganho para a cultura brasileira.

Domingo era dia de Quarteto. Minha família sempre unida e musical. Em São Bernardo do Campo, e depois em Santo André, onde morávamos, meu pai, Roberto Amaral, responsável por esta realização e minha mãe, Mara Amaral, responsável por nos fazer decorar as letras em cy, acordavam eu e minha irmã, Débora – ao som de “Carta ao Tom 74”, do CD Quarteto e Vinícius em Cy.

Nossos dias eram até mais alegres e iluminados. A Bossa Nova sempre presente, de um jeito ou de outro. Quando era Quarteto, era ainda mais legal. Quando pequenas, eu e minha irmã entramos na aula de violão e a música se tornou mais forte e presente em nossas vidas. Quando fui apresentada às cifras maravilhosas da bossa, me encantei ainda mais. Tornei minhas aulas de violão em aulas de Bossa Nova.

Na realidade, não entendo muito o porquê de tanta intensidade. A Bossa Nova se tornou uma paixão inexplicável e a trilha sonora de muitos momentos em família. Meu tio, sabendo dessa paixão, me emprestou o DVD dos 40 anos de Quarteto em Cy e chorei todas as vezes que assisti, sem conseguir explicar tamanha emoção.

Sempre fiquei atenta à agenda das meninas e pouquíssimos shows eram realizados perto. Meu pai, quando viu que teria um Show no Sesc Bom Retiro, logo me ligou avisando sobre a compra. Aí foi uma choradeira só, pela primeira vez em minha vida eu teria a oportunidade de conhecer as minhas queridas de perto.

Era, com absoluta certeza, um sonho que se realizaria. No dia 23 de outubro meu coração já acordou em êxtase. Meu pai e minha mãe me perguntaram: “Pri, se você pudesse perguntar alguma coisa a elas, o que perguntaria?” Eu, obviamente não respondi, afinal não conseguiria pensar em nada.

Priscila e o Quarteto em Cy

O Show começou e seu andamento foi maravilhoso. As músicas foram lindamente cantadas e eu, é claro, chorei ao som de Samba da Benção (minha preferida) “é melhor ser alegre que ser triste”. O show acabou e nos levantamos para ir embora. Esperei do lado de fora que elas saíssem para que pudesse pegar, ao menos, um autógrafo... o que aconteceu depois daí não consigo descrever direito, foi demais...

Em família: Mara, Débora, Priscila e Roberto

Cynara saiu do teatro e foi em direção ao meu pai, cumprimentá-lo. Ela olhou para ele e em seguida para mim e disse: “Você é a Priscila?”. Eu coloquei as mãos sobre o rosto e chorei sem parar. Abracei uma por uma, bem forte, e me reconfortei nos braços das meninas mais simpáticas e carinhosas que conheci. Foi muita emoção realizar um sonho dessa maneira.

Consegui falar algumas palavras em meio a tanta emoção, mas gostaria de poder dizer muito mais. É indescritível o que aconteceu comigo naquele dia. O meu pai, meu herói, foi responsável por me apresentar ao Quarteto em Cy e me fazer lembrar os domingos que cantava e das cifras que tentei decifrar. Realizar esse sonho foi, também, compreender o lado humano que há por trás da bossa e me esbaldar nos abraços que ficarão eternamente guardados em meu coração.

Atualmente moro em Franca, no interior de São Paulo, e estudo Jornalismo. Estou produzindo uma pesquisa sobre Bossa Nova e as meninas terão um capítulo reservado. Quarteto em Cy foi trilha de muitos momentos e hoje é momento em trilha. Obrigada Cynara, Cyva, Sônia e Cybele por realizarem este sonho.

Trecho do show "Vinícius, Caymmi, Chico Buarque e Tom Jobim em Cy", realizado no SESC Bom Retiro (SP), dias 22 e 23/10/2011. Quarteto em Cy interpreta "O negócio é amar", de Dolores Duran e Carlos Lyra e "Wave", de Tom Jobim.

Causos: anedotas de 47 anos de estrada

2011-11-06T09:17:00.000-08:00

Em 47 anos de carreira, quantos "causos" as nossas Cy's têm para contar? Viajando pelo Brasil e pelo exterior, com quantas histórias pitorescas elas não nos encantam? Na série "Causos", são relatadas, com simplicidade e bom humor, as peripécias pelas quais passaram, e nós, o público, podemos deduzir por quantas mais não passarão ainda!

O DIA EM QUE ME TRANSFORMEI EM CINDERELA

por Cyva Leite

As quatro irmãs - Cilene, Cybele, Cyva e Cynara

Foram inúmeras nossas viagens, nesses 47 anos de carreira, para fazer shows no Brasil e no Exterior. Algumas dessas deixaram lembranças engraçadas. Como a primeira, em que fomos a Campinas, logo no início do nosso trabalho. Fomos convidadas para uma apresentação num clube da cidade e o apresentador, não nos conhecendo bem, resolveu anunciar os nomes das quatro irmãs, com toda a pompa. Com voz impostada, de locutor, ele disse: “- Pela primeira vez em Campinas, o quarteto de irmãs que veio da Bahia: CYBELE, CYLENE, CYNARA e... CYNDERELA!”

Depois desse show, já tive muitos outros nomes: CYRA, CYLA, CYNIRA e até hoje inventam outros. Parece que CYVA é o mais difícil de todos...

UM “CAUSO” INUSITADO: O TARADO DE LINS

por Cynara Faria

Cy's e Toquinho durante show

Este fato aconteceu quando o Quarteto em Cy viajava pelo interior de São Paulo, ano de 1973, se não me engano, com Vinicius, Toquinho e banda. Era o popular Circuito Universitário que fizemos na época, com muito sucesso de público. As apresentações aconteciam em teatros, ginásios, anfiteatros e até em salas improvisadas, promovidas pelos Centros Acadêmicos Estudantis de cada cidade, em parceria com nosso empresário. Tínhamos um público jovem e completamente engajado, já que vivíamos uma época conflitante no nosso País, plena ditadura. Viajando por grande parte do Estado de São Paulo, fomos a mais de vinte cidades e, assim, passamos a conhecer quase todo o interior paulista. E foi bom demais. Eu, por exemplo, adoro viajar por terra (não sou amiga de aviões), pois vou curtindo paisagens de mato, rios, casas de gente humilde e grandes fazendas com alqueires e mais alqueires de plantações. As paisagens passam e são sempre renovadas, tudo muito bonito e prazeroso. É uma maneira de voltar aos velhos tempos em que viajava de ônibus para curtir as férias, quando findava o período escolar, de Salvador para Ibirataia, onde morava minha família.

Cy's e Toquinho em Santos

Mas, voltando ao “causo” e ao Circuito com Vinicius e Toquinho, numa daquelas cidades, especificamente em Lins, toda a equipe foi instalada numa fazenda de um daqueles fazendeiros paulistas. Nós nos hospedávamos geralmente em hotéis, em pousadas e até mesmo nessas fazendas, como naquela de Lins. Numa das nossas folgas, para não termos que voltar aos locais de origem, ficamos hospedadas na casa de um amigo do Vinicius e do Toquinho, em Avaré. Era um lugar lindo, com um lago margeando a casa rústica e aconchegante. Essas hospedagens dependiam da produção local e dos contatos empresariais com os diretórios. O meio de transporte que usávamos era uma rural Willys azul claro. Vinicius ia na frente, junto ao chofer, e, nos bancos de trás, íamos nós quatro com os dois músicos, Azeitona (baixista) e Mutinho (baterista). Toquinho ia no seu SP2 amarelo e, algumas vezes, cheguei a viajar com ele para diminuir um pouco o peso na Rural. O papo corria sempre delicioso e divertido, em qualquer situação. Vinicius era super bem-humorado e piadista. Estava sempre inventando uma maneira de se divertir, nos divertindo.

Ensaio para o Circuito Universitário

Nessa fazenda, no interior de Lins, o Quarteto em Cy se acomodou, logo ao chegar, em dois dos quartos bem arrumados que nos aguardavam. Nós nos dividimos assim: Cyva e Soninha num deles, e eu e a Dorinha (Dorinha Tapajós, na época, nossa quarta voz), num outro aposento. Mas já era tarde, e bateu aquele cansaço de mais um dia de estrada. Precisávamos urgentemente de uma boa cama, para nos refazermos, pois, no dia seguinte, seria a nossa apresentação na cidade. A fazenda era muito bonita e ficava numa região de mata exuberante.

Quarteto em Cy

Naquela noite, esticadas em nossas camas, eu e a Dorinha já quase pegando no sono, ouvimos alguém bater, com força, à nossa porta. Era ele, “o tarado de Lins”, assim nomeado por nós, após o ocorrido, claro. Ele batia, quase forçando a entrada, e gritava: “me dá uma coxinha, aí”. Nós duas entendíamos “me dá uma colchinha”, como se ele pedisse um cobertor ou coisa parecida, pois fazia frio na época. E nos olhávamos indecisas com o que fazer: se abrir a porta para saber do que se tratava, ou nos encolhermos ainda mais. Mas não ia adiantar muito, pois o que ele gritava mesmo era “me dá uma coxinha, aí”, e a coxinha que ele buscava certamente a gente não tinha pra dar. O cara começou a empurrar a porta pra valer, até que eu e a Dorinha gadunhamos um cinzeiro que estava sobre a mesinha de cabeceira, já prontas pra revidar qualquer ataque, e gritamos bem alto. Logo foram chegando Toquinho e outras pessoas da casa que não entenderam nada do que se passava.

Final da história: Toquinho se dispôs a nos proteger e, como um leão de chácara, se refestelou num colchonete, ali mesmo no corredor e, assim, conseguimos dormir em paz.

No café da manhã seguinte, posto numa grande mesa, na copa, contamos o evento pro Vinicius e, às gargalhadas, chegamos à conclusão de que foi mais um dos mistérios que rolaram naquele Circuito. Um “causo” que só fez enriquecer nossas experiências de viagens: as maravilhosas e memoráveis viagens do Circuito Universitário que fizemos na companhia de Vinicius e Toquinho, em terras paulistas, nos anos 1970.

"Educação musical para as crianças", por Sonia Ferreira

2011-10-23T17:28:00.000-07:00

Na esteira do mês das crianças, o blog Quarteto em Cy e afins publica o texto da querida Sonia, em que ela tece comentários e relata experiências com o ensino de música para crianças. Uma leitura interessante para nunca nos esquecermos de que o futuro do Brasil é o que for o futuro desses pequenos!

O naturalista britânico Charles Darwin, famoso por sua teoria da evolução das espécies, chegou a declarar que a fala humana não antecedeu a música, mas derivou dela. Hoje a música também é usada para alfabetizar crianças, socializar e integrar jovens carentes e até curar através da Musicoterapia. A Música está sempre presente em nossas vidas, nos momentos de alegria ou dor, nas festas, enfim em nossa memória lembrando momentos especiais.

O ano de 2011 é data limite para que toda escola pública e privada do Brasil inclua o ensino de musica em sua grade curricular. A exigência surgiu com a lei nº 11.769, sancionada em 18 de agosto de 2008, que determina que a música deva ser conteúdo obrigatório em toda a Educação Básica (que engloba Educação Infantil e o Ensino Fundamental). O objetivo não é formar músicos, mas desenvolver a criatividade, sensibilidade e a integração dos alunos, esse é o depoimento dos professores, mas essa lei não especifica se todas as séries devem ter música incluída em sua grade curricular assim como o número de aulas por semana. Até agora nada foi ainda definido. Os professores se desdobram para dar forma a seus projetos e definir seus currículos, além da própria formação do professor que deve ser especializada e cuidadosa.

Minha experiência na Escola Parque foi a partir de uma proposta que fiz no ano de 1985 de poder levar meu projeto, já que alem de professora primaria, (já tendo trabalhado com turma por três anos naquela mesma escola anteriormente) já cantava profissionalmente no Quarteto em Cy desde 1967 e tinha formação em piano e teoria musical. Para mim as crianças não tinham só que saber cantar os hinos oficiais, mas conhecer a música de seu país e do mundo inteiro. Assim, aliada às aulas de História e Geografia, viajávamos por ritmos, instrumentos, vocalizações. Consegui realizar vários saraus e festivais com intensa participação de crianças desde o CA à quarta série. Todos os movimentos musicais na MPB foram visitados e seus compositores principais também (de acordo com cada série, nível de pesquisa e interpretação).

Construíamos instrumentos e até a noção básica do teclado foi feita a partir do recorte de jornal de um lançamento de um edifício com o nome de músico. Cada um recortou o seu na aula de Artes e depois íamos para o piano, pois era um só para todos. Funcionou muito bem e todos chegaram lá.

Hoje já afastada e aposentada do Magistério relembro e os reencontro nos shows, na TV, nos teatros, nas redes sociais divulgando seus trabalhos os tantos pequeninos daquela época que apostaram em seus talentos e estão brilhando por aí. Por exemplo, Antonia Adnet, brilhando na composição, no canto, no violão; Ricardo Graça Mello, que venceu um sarau, naquela época, hoje nos musicais e na TV; Luana Carvalho, linda, seguindo os passos da mãe Beth; as meninas de Baby Consuelo, com o trio num belo vocal; Alexandre Gismonti, virtuose no violão; Rafael Lobo, sambista de primeira, e tantos outros que seguem sua arte.

Um período lindo de minha vida, inesquecível e que acho que fiz minha parte com muito carinho e dedicação. Agora temos que ficar atentos para que a Música jamais seja banida das escolas, que o professor seja respeitado, com possibilidade de boa formação e trabalho e que se faça cumprir a lei. O futuro da criança brasileira agradece.

Viva a criançada!

2011-10-09T19:14:00.000-07:00

Outubro é o mês da criança e abrimos nosso espaço para homenagear os pequenos. Nesta postagem, que dividimos em dois momentos, lembraremos de dois trabalhos do Quarteto em Cy voltado para o público infantil: "Hora da criança" (2001) e "Flicts" (1980). Sobre o "Hora da criança", Cynara conta sobre o projeto original, como foi a concepção do disco e como é cantar para crianças. Sobre "Flicts" é Sérgio Ricardo quem nos dá a honra e conta, em texto exclusivo e inédito para o Quarteto em Cy e Afins, como foi compor as canções baseadas no livro homônimo de Ziraldo e como teve a ideia de convidar o Quarteto em Cy e o MPB4 para interpretá-las. A toda criançada muitos vivas e que continuem nos servindo como exemplo sempre.

1) “ENQUANTO NÓS CANTARMOS... HAVERÁ BRASIL”, por Cynara Faria.

Alice, Francisco, Tom e Vinícius - netos de Cynara

A frase acima nós ouvimos e cantamos muito durante a nossa adolescência/juventude. Ela finaliza o Hino da Hora da Criança, composto por Adroaldo Ribeiro Costa e pelo Maestro Agenor Gomes. E, foi também, o nome de uma peça infantil do mesmo Adroaldo, que participamos em Salvador, Bahia, lá pelos idos de 1957.

De lá para cá, sempre quisemos gravar um projeto focando aquela época, final dos anos 50 e começo dos 60, onde o teatro e a música foram nossos aliados e guias permanentes. A Cyva botou fé, e foi ela quem deu o primeiro passo, em 2001, contatando a Josélia, então diretora da Hora da Criança, para que tivéssemos acesso às partituras musicais que cantávamos nas peças e também nos programas dominicais da Rádio Sociedade da Bahia

A partir do passo inicial da Cyva, conversamos com a Betina, diretora da gravadora CID, que, junto ao produtor Esdras Pereira, se interessou muito e nos deu seu aval para começarmos o projeto. Eu acabei me envolvendo ainda mais, quando tomei conhecimento das cantigas de roda estilizadas por Villa-Lobos, e que foram gravadas pelo Coro Infantil do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, pelo selo da Funarte. Minha amiga Bia Paes Leme me deu o disquinho, e, lá, pude observar que todas aquelas cantigas já tinham sido cantadas por nós, na nossa infância e, mais tarde, na adolescência na mesma Hora da Criança.

Juntamos tudo, fizemos uma reunião pra selecionar as que iríamos gravar, e partimos para a produção em si, (ou em cy).

Chamamos Cristóvão Bastos, um amigo querido, Maestro e super pianista, para os arranjos instrumentais, a Celinha Vaz para a direção musical e violão, eu fiz grande parte dos arranjos, e os músicos de sempre nos acompanharam naquela nova empreitada. Uma feliz empreitada.

As fotos da capa foram uma idéia nossa de colocarmos as crianças ao nosso redor, afinal, o disco era dedicado a elas.

As participações foram também escolhidas a dedo: Gilberto Gil, nosso amigo de infância e sabedor de tudo sobre a Hora da Criança, topou fazer “A História do Rei Barbado”, de Adroaldo Ribeiro Costa; Chico Faria gravou “Cançoneta de Papai Noel”, também do Adroaldo; Angélica fez uma participação graciosa na música da Celinha Vaz e Tite de Lemos, “O sonho”; o Mpb4 cantou conosco os sucessos “A casa” e “O pato”, de Toquinho e Vinicius. Preenchemos o restante do repertório com músicas infantis bastante populares como “Unidunitê”, “Sítio do Pica-pau amarelo”, “O Girassol” e “Bicharia”. Além disso, gravamos o “Acalanto” do Caymmi junto com “Minha Canção”, do Chico, e, nesta faixa, contamos com uma participação, para mim, bastante significativa: minha neta Alice, na época com apenas um ano, entrou na roda, com a sua risadinha quase choro que muito nos emocionou.

E assim foi. As gravações se deram em sessões deliciosas, com um pequeno coro infantil que não deixava ninguém ficar parado, claro. Nos divertimos muito e voltamos àqueles tempos onde tudo era permitido.

Quarteto em Cy e Angélica - gravação do "Hora da Criança"

As cantigas de roda da nossa infância são músicas que, atavicamente, vão nos acompanhar pro resto das nossas vidas. É como se fizessem parte de uma trilha imaginária nos rondando todo o tempo. E é essa trilha que devemos sempre ter nos nossos corações e mentes, pra não esquecermos o quanto a infância é importante ontem, hoje e sempre.

PS – Não podemos esquecer que, em 1980 gravamos um disco (na época LP) bastante importante na discografia do Quarteto em Cy. Foi também um disco infantil, porém com muita sofisticação: “Flicts”. Um projeto baseado no livro infantil do mesmo nome, do Ziraldo, com músicas e arranjos do compositor e arranjador Sergio Ricardo. Um maravilhoso trabalho que temos muita honra de ter participado, nós com o Mpb4. Pena nunca o terem editado em cd, apesar de termos pedido por isto, muitas vezes e durante muito tempo. Mas, um dia, vão descobri-lo, com certeza, pela beleza das melodias e pela riqueza dos arranjos.

2) "O QUARTETO EM CY E O POBRE FLICTS", por Sérgio Ricardo.

Acabava de compor a música com muitas dúvidas sobre sua finalização. Aplicara na composição uma estrutura dramática, baseado na narrativa do livro, o que me fez passear por uma variada gama de ritmos, alguns dos quais bastante intrincados, a exigir grande musicalidade de quem fosse interpretá-los. Feita a base de todo o arranjo instrumental, minha preocupação aumentou ainda mais. Como cantar sobre aquela coisa complicada?

O Magro do MPB4 encarregado das vozes, conseguiu à duras penas destrinchar o abacaxi e aprontou os arranjos. Parecia, a meu ver, uma tarefa praticamente impossível. Contrapontos com melodias de choros, cheio de convenções, três por quatro misturados com dois por quatro, uma confusão sonora dos diabos. Cada quarteto ensaiava sua parte e partimos para gravar.

Foi como se abrissem as cortinas do paraíso. Um tropeço daqui, um acerto dali e em breve começava a soar naquelas vozes a historia do pobre Flicts, na maior sintonia com a dramaticidade exigida, mais intensa do que eu esperava. Foi uma experiência maravilhosa ouvir aquela sonoridade angelical das meninas dando forma à angustia do personagem, vencer com tranqüilidade os obstáculos harmônicos, melódicos e rítmicos de toda a trilha, entrelaçando-se, ora unidas ou contraponteadas pelos rapazes, ambos demonstrando grande competência e habilidade, superando bravamente os obstáculos daquela empreitada. Tiraram de letra as complexidades, com muita ternura exigida pelo tema, dramaticidade, afinação e beleza na interpretação dos solos.

Foi dos melhores momentos que passei num estúdio de gravação. Toda vez que ouço, me emociono e confesso que esfrego os olhos em certos trechos. Mereceu até uma crônica elogiosa De Carlos Drummond de Andrade em sua coluna do JB da época. Pena que, pelo fato dos dois grupos estarem saindo da gravadora, após aquele LP, não tenha havido um lançamento badalado como merecia, e o disco passou despercebido pelo grande público. Mesmo assim marcou presença, superando as intempéries do chamado mercado de consumo. Fez o percurso de seu personagem, e foi sumindo, sumindo e sumiu. Esperemos que algum dia, assim como Flicts, também vire Lua. Clara e límpida como a voz daquelas moças.

Quarteto em Cy e Banda Sabor Brasil: o encontro

2011-09-26T07:50:00.000-07:00

O Quarteto em Cy e afins traz aos leitores o relato do encontro entre a Banda Sabor Brasil e o Quarteto em Cy ,em Florianópolis. O encontro que rendeu não apenas música de primeira qualidade, mas também um jantar e uma grande troca de receitas!

Quarteto em Cy e Banda Sabor Brasil: o encontro

Os contos de fadas sempre começam com um “Era um vez, há muitos e muitos anos atrás”. Para alguns músicos de Florianópolis o seu conto de fadas, inicia um pouco diferente: Era uma vez, há alguns dias atrás. Explicando: Quando iniciaram o projeto Sabor Brasil há quatro anos, lá no sul, um grupo de 10 cantores resolveu escolher, como base, o trabalho vocal realizado pelo Quarteto em Cy. Fizeram isto de forma espontânea e, mesmo com diferenças de idade dos componentes, todos disseram “sim”, é este tipo de projeto que queremos realizar. Daí veio o garimpo no Cds do Quarteto e Internet e os tais ensaios... e não foram poucos, já que o dirigente musical e tecladista Marcos Rocha, com experiência musical no exterior, sempre foi muito exigente.

Tamanha a receptividade do público que a banda Sabor Brasil é hoje um grande sucesso de público e crítica no sul do Brasil e tem mais de 80% de seu repertório, baseado nos sucessos do Quarteto em Cy.

Com o passar do tempo foi inevitável a troca de figurinhas, via Internet, com as componentes do Quarteto. Houve até comemoração de um dos componentes ao receber um e-mail incentivador de Cynara, ela mesmo, imagina??? - Lembra Belinha, cantora da Sabor Brasil.

Pois bem, no dia 10 de setembro de 2011, a aproximação virtual, se tornou finalmente real. Foi durante um jantar, oferecido pela banda Sabor Brasil ao Quarteto em Cy, após um show que realizaram Florianópolis.

Aurélio Bapp, Inahiá e Spiri

Daí, a emoção tomou conta da sala de um apartamento localizado na Beira Mar da Ilha da Magia. Para a Sabor Brasil, que chegou a cantar o Mais um Adeus para as suas musas, era um encontro especial, com o grupo vocal que ajudou a fazer a história da MPB no Brasil e inspirou a criação da Banda. A conversa se prolongou até às 03h da madrugada e, por incrível que pareça, era como se todos fossem amigos há muitos anos.

Fica o registro deste verdadeiro conto de fadas, testemunhado pela produtora Regina e por Inahiá, que lança o livro sobre a história do Quarteto em Cy, ainda este ano!

Texto: Aurélio Baptista - pela banda Sabor Brasil

E esse encontro entre o Quarteto em Cy e a Banda Sabor Brasil além de muitos papos musicais, teve espaço para trocar umas receitinhas também, o que rendeu um texto na coluna “Cozinha de estar” de Lu Daux (integrante da Banda Sabor Brasil) para o Jornal Notícias do Dia, intitulado “Quarteto em Cy: afinadas também na cozinha”. Lu Daux trocou receitas com as meninas do Quarteto em Cy que agora, são compartilhadas aqui com todos os amantes da arte de cozinhar. Peguem papel e lápis para tomar nota dessas delíCYas:

1) Vatapá simplérrimo da Cynara

Vatapá - Crédito da foto: Liquigás - ND

“Tenho umas receitinhas básicas que até me foram passadas por mãe, pelo Chico (o Buarque), pelo Luizinho (o Eça) e por aí vai. Mas sempre com um toque meu. Tem de ter o toque pessoal da criação, gosto e emoção ao cozinhar, não é?” – Cynara, que canta solo a música Vatapá, de Caymmi.

Ingredientes:

2 pães de forma sem casca
1 vidro pequeno de leite de côco
Leite
1 cebola grande em rodelas
½ pimentão
1 tomate médio
8 camarões frescos temperados com alho e pouco sal
1 vidrinho de azeite dendê
Coentro e salsa
Gengibre

Modo de preparo:

“Os dois pães de forma são amassados e embebidos no leite de côco com um pouco mais de leite de caixa. Bater tudo no liquidificador, de forma que fique uma massa homogênea e não muito grossa. Juntar o tomate, a cebola, pimentão, a salsa e o coentro ao gosto do freguês. Depois, põe-se numa panela grande e funda e vai mexendo até cansar a mão, colocando sempre um pouco mais de leite de côco misturado ao leite comum para não embolar (como diz o Caymmi). Quando soltar do fundo da panela, põe-se o azeite de dendê aos poucos e, sempre mexendo, no final, os camarões já refogados em alho e sal, não deixando que eles fiquem muito cozidos pra não emborracharem. Eu costumo ralar um pouco de gengibre e colocar na panela. E pronto, é só servir o vatapá que se come acompanhado de um belo arroz soltinho e, se quiser engordar um pouco mais, uma farofa de dendê também. Mas se quiser maneirar, saladinha e um chá de endro depois, para as coisas se assentarem em seus devidos lugares.”

2) Carne de sol completa com purê de macaxeira da Sonia

“Amo cozinhar e saborear também e acho que vamos trocar muitas figurinhas além das musicais. Tenho um fogão e forno à lenha e gosto de fazer umas broas nele, pizzas, churrascos . Já viu , né? (...) Unir música e gastronomia é tudo de bom!” – Sonia

Ingredientes:

500g de carne de sol
2 colheres(sopa) de leite
Água
2 colheres (sopa) de manteiga de garrafa (compra-se em casas de produtos nordestinos, senão use uma boa manteiga sem sal
1 cebola roxa grande
Banana frita, batata doce cozida, pimentão em tiras

Queijo de coalho ou parmesão ralado

Carne de sol com purê de macaxeira - Crédito da foto: Figos&Funghis-ND

Modo de preparo:

“Coloque a carne em uma panela de pressão e cubra com a água e o leite. Cozinhe por 20 minutos. Retire e fatie a carne. Aqueça a manteiga em uma frigideira e refogue a cebola. Quando começar a dourar acrescente a carne fatiada e mexa misturando à cebola. Coloque em uma travessa decorando com a banana, a batata doce e o pimentão. Polvilhe o queijo ralado e sirva com o purê de aipim. (Para o purê, cozinhe 500 g de aipim em água e sal até amaciar. Escorra e esprema. Leve a massa em fogo baixo, acrescente 2 colheres (sopa) de manteiga e 2 colheres (chá) de creme de leite, misturando bem. Pimenta do reino a gosto e mais sal, se precisar.”

3) Omelete da Mamãe (Cybele quem mandou)

Ingredientes:

01 ovo
½ colher de sopa de amido de milho (maisena)
01 pitada de sal
01 colher de sopa de óleo de soja

Modo de preparo:

“Bater a clara em neve, acrescentar a gema, batendo sem parar. Por último misturar bastante o amido de milho e o sal. Em fogo brando usar uma frigideira e, no óleo bem quente, colocar a mistura. No centro da mistura pôr o recheio da sua preferência. Com uma espátula dobrar no formato de um pastel e virar de lado para dourar uniformemente. Servir com a guarnição de sua preferência.”

4) Tutu de feijão (samba cantado por Célia e Celma, enviado por Cyva)

“Acho que vou decepcioná-la, querida, porque as outras três Cys são ótimas cozinheiras, mas minhas incursões nesse setor só ocasionam duas coisas: ou eu me queimo, ou queimo a comida.” – Cyva (Claro que não decepcionou, Cyva!)

Ingredientes e modo de preparo (tudo junto e poeticamente):

      Um prato fundo de feijão cozido
      você bate no liquidificador.
      Refogue numa panela com óleo, alho, sal
      e cebola batidinha,
      bem batidinha, bem batidinha.
      Depois que esfriar
      você vai polvilhando a farinha
      de mandioca, da branquinha,
      da branquinha, da branquinha.
      Então leve ao fogo brando,
      mexe,mexe sem parar,
      use uma colher de pau
      e não deixe encaroçar.
      Quando ficar como um angu
      e estiver bem cozidinho,
      despeje numa travessa
      e o tutu está prontinho.
      E para completar, faça um molho de tomate
      com cebola, cheiro-verde e linguiça em rodelinhas
      e espalhe tudo no tutu bem quente
      e espalhe tudo no tutu bem quente.
      Pode servir com arroz e couve refogada
      e, prá ficar melhor, costelinha bem fritinha.
      É prá comer de uma tacada.
      É muito bão, esse tutu de feijão!
      É danado de bão esse tutu de feijão!
      É gostoso demais esse tutu de feijão!

É danado de bão esse tutu de feijão!

Para ler o texto “Quarteto em Cy: afinadas na cozinha”, de Lu Daux basta acessar:

http://www.ndonline.com.br/florianopolis/colunas/materia/slug/embaquarteto-em-cy-afinado-tambem-na-cozinha-receitas-exclusivas-para-a-coluna-cozinha-de-estar

Mais algumas fotos do encontro...

Florianópolis

Florianópolis vista do alto

Quarteto em Cy e meninas da Banda Sabor Brasil

Quarteto em Cy e Banda Sabor Brasil

Quarteto em Cy e meninos da Banda Sabor Brasil

Quarteto em Cy

Mais Quarteto em Cy

Quarteto em Cy e Banda Sabor Brasil - Crédito da foto: Aurélio Baptista

Cynara e Chico Faria

Crédito das demais fotos: Inahiá Castro

Vídeo: Banda Sabor Brasil agradece o encontro com o Quarteto em Cy em Florianópolis.

Relato de viagem: "Minha melhor viagem", por Cynara Faria

2011-09-11T09:41:00.000-07:00

Em mais uma postagem da série "Relatos de viagem", o Quarteto em Cy e afins publica texto de Cynara Faria, em que a querida Cy conta, para surpresa dos leitores e fãs do grupo, qual é, verdadeiramente, sua melhor viagem. Um relato para ser lido e relido!

Minha melhor viagem

O meu relato de viagem passa por lembranças inesquecíveis que guardo com muito carinho, e que não são poucas.

Ao longo desses 47 anos de carreira na música, integrando o Quarteto em Cy, andei, e ainda ando por aí afora, com olhos, ouvidos, (e garganta, claro) bem afiados pra captar o que o mundo me oferece.

E como é grande esse mundo...

Com Carlos Lyra em Tóquio

Nas minhas andanças, musicais ou em férias, viajei à Europa várias vezes (Itália, Espanha, França, Portugal), aos Estados Unidos outras tantas, (chegando até a morar por quatro meses em Los Angeles, em 1967), ao Japão por três vezes (89, 97 e 98), aos países da América do Sul pelo menos umas quatro vezes (com e sem o Vinicius), e até por “la bela Isla de Cuba” (experiência única, nesse caso), sem contar as inúmeras viagens pelo interior do nosso País: do Sul Maravilha ao Norte e Nordeste que amo, passando pelo Centro-Oeste, Planalto Central e pelo Sudeste do Brasil. Posso quase dizer que já fui do Oiapoque ao Chuí...

E como é grande esse Brasil...

Bem, eu teria tanta coisa pra falar de todos esses lugares, mas acho impossível, num relato sucinto, lembrar-me com detalhes de todos eles. Vivi momentos lindos e prazerosos, uns mais que outros, mas cada qual teve a sua importância.

Com Tiago Amorim

Quando estou em viagem de trabalho, ou seja, cantando, curto mais os lugares por onde passo do que quando viajo simplesmente como turista ou por puro prazer. Isto porque, ao cantar em espaços reservados a nós, conhecemos não somente as peculiaridades de cada cidade (mesmo que de passagem), mas também as pessoas que nela habitam e que se deslocam, generosamente, para nos assistir.

O que me dá prazer nessas viagens, além de fotografar os seus cartões postais que guardo com carinho, é estar com gente que fala de todos os assuntos. Minha curiosidade fica aguçada ao reparar nas pessoas que vão nos ver em teatros, casas noturnas, praças públicas ou ginásios. Elas saem das suas casas às vezes até sob forte chuva, para nos prestigiar, como aconteceu há tempos atrás no Pelourinho, em Salvador. E lá se vão ouvir o Chico, o Tom, o Vinicius, o Caymmi, e tantos outros autores que nos acompanham nessa jornada musical, mundo afora.

Em Havana

Esta, com certeza, é a minha melhor viagem: poder sentir e conhecer cidades e pessoas que se revelam ao meu olhar diferenciado. Gente que me instiga quando tento sentir e decifrar o porquê de tanto carinho.

Essa troca é o que me inspira, pelo menos a mim, que estou sempre “arrumando malas” para embarcar na jornada única do autoconhecimento e de situações inéditas que a vida me oferece. Gosto de viver coisas novas e de ter sensações inusitadas, isto me faz viva.

Em frente ao Coliseu, em Roma

E é incrível como esta sensação é um viés de mão dupla. Agora mesmo, na cidade de Vinhedo, interior paulista, dia 23 de julho passado, quando terminamos a nossa apresentação do show Mundo Melhor, grande parte do público foi, como sempre, até o nosso camarim. É lá que as pessoas adquirem os nossos DVDs e CDs e levam consigo os nossos autógrafos. Às vezes pedem pra tirarmos fotos juntos, o que fazemos com grande prazer e disposição e, ali, batemos papos os mais variados. Mas, especialmente nessa noite, na saída pro hotel, um casal me parou pra comentar: “o show de vocês é uma verdadeira viagem. Nós viajamos, literalmente, nas músicas que vocês cantam. Elas nos emocionam demais e nos transportam.”

Ali, naquele instante, eu percebi que a melhor de todas as viagens é a que fazemos para dentro de nós, porém com a cumplicidade do outro. É a viagem do encanto, da troca, do contato que acrescenta, e que, às vezes, é o início de uma nova e perene amizade. Enfim, é o tipo de “viagem” que caracteriza a índole do nosso povo, sempre afeito a criar laços.

E, parafraseando o pai do Chico, o escritor Sergio Buarque de Holanda, (apenas no sentido social da frase) “o brasileiro é um homem cordial”.

Boa viagem a todos!

Cynara

Rio, 31 de julho de 2011.

Um pouco mais das lembranças de Cynara, que terminam por ser as lembranças do Quarteto em Cy, em tantos anos de música e vida...

Com Keiko Taichi em Tóquio

Em frente ao Teatro Plaza, em Montevidéu

À espera do trem para Pompeia, na Itália

No avião para João Pessoa

Em João Pessoa

No metrô em Tóquio, em 1989

Em Havana

Em Pompeia

Em Punta del Este, com MPB4

Em João Pessoa

Com Ana Carla no Pelô

Em Veneza

Em Sevilha

Memórias e Narrativas 8 - Amizade de infância

2011-08-28T16:41:00.000-07:00

O Quarteto em Cy e Afins traz, esta semana, um relato muito especial que resgata momentos da infância e adolescência das quatro irmãs Cyva, Cybele, Cynara e Cylene, quando viviam em Ibirataia (sua cidade natal, no interior da Bahia) e, depois, em Salvador. Quem nos deu a honra deste relato foi D. Dylce Teles, aos seus 83 anos, a quem agradecemos imensamente, amiga da família das quatro irmãs e que viveu momentos inesquecíveis ao lado da família Leite. Ela narra alguns desses momentos que se misturam com a carreira do Quarteto em Cy, além de dividir conosco alguns registros desse período. A Joilce, filha de D. Dylce, o nosso carinho e agradecimento por nos ter ajudado a tornar possível esta postagem. Disfrutem desse relato que, para nós, é um tesouro que compartilhamos agora com nossos leitores.

Ibirataia- BA

Quando cheguei recém-casada, em 1951, em Ibirataia (antiga Tesouras), o progresso achava-se abalado devido à política existente entre os partidos: UDN e PSD. Apesar de ser muito bem recebida, pude perceber a rivalidade entre as famílias seguidoras destes partidos chegando ao extremo de transferirem-se para outros lugares. Entre as famílias ausentes encontrava-se a de Sr. Eurico Leite, cidadão de posição sócio política elevada, casado com D. Iazinha e tinham quatro filhas. Por muito tempo, ficaram afastados de Ibirataia... Um dia, “A voz da Cidade” anunciava com entusiasmo que retornaria à Ibirataia o correligionário Eurico Leite. Meses depois, aconteceu o retorno da família. Meu esposo (José Teles) tinha bom relacionamento com ele e logo houve a minha aproximação com D. Iazinha e suas garotas. Coincidentemente ficamos quase vizinhas.

Minha casa era sempre visitada pelas jovens do local que iam fazer-me companhia (meus familiares residiam em outra cidade do interior baiano). Eu notava que a hostilidade política ainda permanecia no grupo. Tive a idéia de acabar com aquela desarmonia: comecei a organizar com a turma, dinâmicas de grupo, brincadeiras de salão, amigo secreto, passeios, bailes etc. A paz reinou... Adeus rivalidade!

Cyva, Joilce aos 2 meses e Jussara.

     A igrejinha do local estava em fase de acabamento, necessitando de ajuda financeira. Como era período de férias, resolvi criar um grupo de teatro com o objetivo de angariar subsídios para o andamento da obra. Nesta época eu estava esperando bebê, mesmo assim continuei com meu ideal. Fiz o projeto do espetáculo, escolhi a peça: Formação da Raça Brasileira e convidei adolescentes para fazerem um teste. Dentre eles, estavam as filhas de D. Iazinha que preferiram participar do ato variado. Disseram-me: “Queremos cantar!” E logo no teste cantaram lindo! Adorei! Abri o espetáculo, com o dueto das irmãs Leite cantando: Cyva (13) e Cybele (12). O Festival foi uma maravilha. Muito aplaudido.

              Chegou o mês de outubro. No dia 13, nasceu o meu rebento: menina! Recebeu o nome de Joilce Tereza. A alegria foi imensa! As menininhas Cinara e Cilene, quando chegavam da escola iam direto visitar e carregar um pouco o bebê. Em dezembro, Cyva e Cybele chegaram de férias multiplicando os cuidados e carinhos pela nossa “Jóia” e solidificando ainda mais a nossa amizade.

          O tempo foi passando...

Carta de Cynara, aos 7 anos, às irmãs. 1952.

Um dia, Sr. Eurico teve necessidade de vir a Salvador. Nesta ocasião encontrava-se em Ibirataia o grande Circo Nerino e as meninas insistiram muito com D. Iazinha para levá-las ao espetáculo. Diante da insistência, resolveu satisfazê-las, confiando ao casal amigo (Teles e Dylce), a companhia das meninas. Ao voltarmos, soubemos que a Rádio Sociedade da Bahia, estava convocando em Ibirataia familiares de Sr. Eurico Leite. Meu esposo ficou assustado e atento, aguardou nova comunicação que não tardou. (Era um grande amigo e compadre, residente em Salvador que estava providenciando entrar em contato com a família). Foi um tremendo choque para todos! Nessa mesma noite, conseguiram transporte, mas quando elas chegaram em Salvador, foi para assistirem ao sepultamento (Sr. Eurico foi vítima de um acidente). Ibirataia ficou consternada! De volta, a viúva triste, mas resignada, assumiu as atividades do Cartório Distrital, onde o falecido era escrivão. As meninas voltaram para o colégio e a vida continuou...

Nas férias, Cybele participava de um grupinho de adolescentes que aprendiam a bordar comigo (caprichosa ao extremo!). Cyva, sempre fazendo-me companhia. Nesta época já participavam de um programa criado e dirigido pelo prof. Adroaldo Ribeiro Costa, transmitido pela Rádio Sociedade da Bahia, aos domingos, o qual, em Ibirataia, eu ouvia assiduamente. Cinara e Cilene já estavam estudando em Salvador e já participavam também da Hora da Criança.

Livro que Cyva ganhou de Monteiro Lobato.

      Cyva quando concluiu o curso universitário (Letras Vernáculas), começou a lecionar. D. Iazinha, em Ibirataia continuava dirigindo o cartório e a nossa amizade crescendo e criando raízes profundas.

            Fatos que a gente não esquece: Num Natal, Sr. Eurico ofereceu a Cyva uma boneca que andava. Ela, muito contente, resolveu batizá-la, sendo os padrinhos da boneca Lúria: eu e Teles. O evento foi comemorado com uma farta e saborosa merenda. Muitos anos se passaram... Quando Cyva resolveu morar no Rio de Janeiro e batalhar oportunidades artísticas de trabalho, foi em Ibirataia participar a D. Iazinha. Indo visitar-me disse: “Vou deixar com a senhora minhas riquezas: o prêmio que recebi das mãos do autor Monteiro Lobato: 'Os Doze trabalhos de Hércules' e sua afilhada Lúria. Quando minha vida estiver organizada voltarei para buscar a boneca.” Recebi Lúria com carinho, coloquei-a numa caixa e guardei-a.

            Cyva foi para o Rio, com o tempo foi atingindo suas metas. Logo após, aconteceu a ida de Cybele e juntas continuaram batalhando até chegarem ao ideal sonhado. Não foi fácil! Cinara e Cilene participavam de programas de televisão em Salvador e logo juntaram-se às irmãs. Assim nasceu o Quarteto. Vitória!!! O restante já consta no blog.

Cyva e Joilce abraçadas à boneca Lúria.

Mudamos para Salvador. Na bagagem veio a caixa com Lúria, em perfeito estado. Levamos uma temporada sem trocarmos correspondências com o Quarteto (motivos: viagens, mudanças de endereços, etc...). Cibele esteve aqui em Salvador, conseguiu localizar-nos e foi nos visitar. Que alegria! Mas foi neste encontro que ficamos sabendo do falecimento de D. Iazinha. Chorei! Gostávamos imensamente dela.

Fato inusitado: Certo dia, recebo uma carta de Cyva dizendo que brevemente estaria aqui em Salvador (não a trabalho) e aproveitaria para levar Lúria. Fui imediatamente ao armário (ficava perto do incinerador de lixo, do prédio que morávamos) onde se achava a caixa com Lúria. Senti uma zuadinha diferente! E ao abri-la levei o maior susto!... Saltavam baratas por todos os lados (abafa!). A boneca era feita com uma massa e foi descoberta pelos insetos. Só restava a cabeça sem cabelo. O corpo era oco e justamente lá estava instalado o ninho. Braços e pernas separados do corpo. Uma catástrofe! Não havia condições de aproveitá-la. Tive que desfazer-me de Lúria e não comuniquei a Cyva (Lúria permaneceu conosco por mais de 15 anos). Estávamos decepcionados! De repente, chega o Quarteto com o MPB4 para fazerem um show, no TCA. No final, fomos ao camarim parabenizá-los pelo espetáculo e lá contei a Cyva o que havia acontecendo com Lúria. Ela abraçou-me e disse: “D. Dylce, até as pessoas se acabam... avalie uma boneca!” (ufa! Que alívio!)

Joilce, aos 3 anos, e a boneca Lúria.

  Outro fato que não saiu da minha memória: Cyva, na adolescência, usava cabelo comprido, diariamente trançado e em momentos especiais solto, lindo e admirado por todos. Quando ela chegou de férias, foi logo dizendo-me: “Vou cortar este cabelo. Está muito pesado. Quero mudar de visual!”

         Certificada do que ela queria realmente fui ousada, nunca fui cabelereira e cortei o seu cabelo, na altura dos ombros. Quando ela viu o seu visual diferente, olhou-me e disse: “Eu falava de brincadeira e a senhora acreditou!!!!!”

          Conservamos com o maior carinho todo noticiário referente ao Quarteto em Cy, todos os discos e o 1º filme gravado por Sr. Eurico. Temos por elas imenso carinho e estima não porque tornaram-se famosas e internacionalmente conhecidas, mas por fazerem parte da nossa vida.

Dylce Teles – 83 anos
Salvador - BA. Agosto/ 2011

Fotos: Ibirataia - João Milet Meirelles.

Demais fotos: arquivo pessoal Dylce Teles.

História por trás do Cy

2011-08-14T19:09:00.000-07:00

Nesses 47 anos de carreira muitas são as histórias vividas pelas integrantes do Quarteto, que já passou por várias formações. Em uma delas, no final da década de 1960, o grupo era formado por: Cyva, Cymíramis, Cyregina e Cynthia. Apesar dos nomes das quatro integrantes estarem grafados com o Cy típico da primeira formação, Cymíramis era Semíramis, Cyregina era Regina e Cynthia era Sonia. E é Sonia quem nos conta porque tiveram que mudar os nomes (ela mais radicalmente) durante um período da carreira do Quarteto. Antes, postamos um artigo da década de 1960, em que aparecem todos os nomes com o Cy inicial representando esse período do grupo.

São duas cariocas-baianas e duas baianas-cariocas: Cyva, Cynthia, Cymíramis e... Cy-Regina. São quatro, mais o objetivo é um só: atingir a sensibilidade nossa de cada dia. O quarteto continua quase o mesmo, só mudaram duas delas. As ideias são conjuntas e, como as suas vozes, harmônicas. Elas concordam em que, entre pessoas, quando os interesses não se chocam, há sempre progresso. Acham o extravagante válido, mas preferem a simplicidade. E, dentro do conjunto, cada uma tem sua função: o guarda-roupa está a cargo de Cymíramis; as cópias e arranjos de partituras, com Cynthia; Cyva cuida das finanças e Cy-Regina, das relações públicas e contratos. Durante os 3 meses que estiveram nos Estados Unidos, apareceram uma vez no famoso Andy Williams Show. E pretendem ficar muito tempo fora do Brasil, por isso não têm contrato fixo com ninguém, só com o empresário.

O mais recente LP do Quarteto em Cy inclui, entre outras coisas, até frevos, chorinhos e marchas-rancho. E o já famoso Samba do Crioulo Doido. Fora da música, duas são professoras (mas, não exercem a profissão) outra prepara-se para o vestibular de Sociologia e, a outra, estuda teoria musical. E, como no Samba do Crioulo Doido, assim se conta essa estória, que é das quatro a maior glória...

Texto: Fonte e autor desconhecidos.

Com a palavra Cynthia, ou melhor, Sonia:

Na legenda da foto (à esquerda) está escrito: "Agora, quatro novos sorrisos em Cy: Cynthia e Cymíramis (de pé), e Cyva e Cy-Regina (sentadas). Cy-Regina é chamada de o pé-quebrado do novo quarteto". Cabe uma correção aqui. Na verdade de pé estão (da esq. para a dir.) Cy-Regina e Cynthia; e sentadas Cyva e Cymíramis.

Quanto à história do meu nome ter virado Cynthia e da Semiramis virar Cymíramis e Regina virar Cy-Regina foi devido a contratos que o quarteto tinha nos USA e que foram uma parte cumprida por nós. O ano era 1967, eu ainda normalista, fui convidada por Cyva e Aloysio de Oliveira para uma entrevista, pois o quarteto ia retornar aos Estados Unidos, e Cynara e Cybele, na época, não poderiam ir. As Cys já tinham ido anteriormente com CyRegina no lugar de Cylene. Elas e Aloysio de Oliveira já me conheciam do Teatro Opinião. Desde que entrei para o quarteto esta viagem já estava agendada para nós e fizemos as trocas de nomes com o Cy logo na primeira reunião com todos. Me explicaram que lá nos Estados Unidos o quarteto era conhecido, inclusive gravaram um disco com o nome ''The girls from Bahia" e que os nomes teriam que permanecer com Cy e que nós escolhêssemos um nome com Cy. Regina continuou CyRegina, Bimba (apelido da Semiramis) era estranho, daí virou Cymiramis e o meu não dava pra ser “Cyonia”, “Cysonia” ou Sonya (que hoje uso para caracterizar o CY nesses meus 44 anos de quarteto). Tinha que ter o Cy no início do nome como as quatro originais. Escolhi então um nome que gostava e muito usado na época que era “Cynthia” e todos acharam ótimo. Lá em Los Angeles os americanos mais próximos me chamavam de Cynthia, mas continuei sempre Soninha na intimidade. Fizemos muito sucesso com o ''Samba do crioulo doido'', disco e show. Só perdíamos para os Beatles nas paradas na época. O show ficou um ano em cartaz com casa lotada. Nada parecido na nossa carreira inteira como sucesso de público.

Quando Cyva voltou de LA, me convidou novamente junto com Cynara e Dorinha para retornarmos. Aí não havia mais sentido usar nome ''fake'' com o Cy no Brasil, e passei a usar Sonya, com “y”.

Sonia Ferreira, agosto/2011.

Outros registros dessa formação do Quarteto em Cy:

Relato de viagem: "Pé na estrada", por Sonia Ferreira

2011-07-31T18:34:00.000-07:00

O blog Quarteto em Cy e afins inaugura a série de postagens "Relato de viagem", em que as nossas queridas baianinhas contarão algumas de suas "aventuras" pelo Brasil e mesmo no exterior. Uma oportunidade de saber, por elas, do outro lado de suas carreiras, um lado que não está necessariamente registrado, como suas canções, mas que é parte essencial da trajetória deste grande nome da música brasileira. Imperdível!

Pé na estrada

Sonia no Rio Grande do Norte

Uma das coisas mais gostosas na nossa cantoria por este mundo afora é quando nos encontramos para mais um “pé na estrada''. O coração sempre bate mais forte quando colocamos o ''pé no jato'' ou no ''vou de Van''. A começar pelo reencontro de todos ''para a missa'' (isso quer dizer se encontrar na porta de uma famosa igreja estrategicamente situada para a melhor saída do Rio para nosso destino na estrada). Pode ser também para o aeroporto (Tom Jobim, olha o maestro aí, paixão em Cy ou no Santos Dumont, o inventor do avião). Tudo isso seguindo a já distribuída Bíblia que é nosso roteiro de viagem. (horários de chegadas e partidas de hotéis, endereços dos mesmos, com telefones, para que não haja o famoso ''Esqueceram de mim - número 1, 2, 3, 4 ...”, Viagens curtas, longas (como para o Japão), já percorremos meio mundo e temos, se Deus quiser, muito mais a percorrer. Chegando ao destino programado e já instalados, partimos para o reconhecimento do local. Tá frio? Tá quente? O que vestir, o que comer? No sul, em geral, muito agasalho, no norte e nordeste, pouca roupa, mas com todo respeito, viu? Todos os lugares por que passamos nesses 47 anos de estrada tem seus encantos e foram devidamente curtidos. Lógico que nem todos se adaptam às situações locais de clima no momento, mas geralmente tem sempre uma novidade e o povo sempre caloroso conosco independentemente da temperatura do lugar. Do pequeno povoado à grande capital.

No restaurante Peixe Elétrico, em João Pessoa

Como são tantos lugares a descrever vou, no momento, me deter na viagem que fizemos com o nosso novo show ''Mundo Melhor'', ainda em 2011, a Natal e João Pessoa. Aliás, estamos retornando fim do mês agora de julho à linda capital da Paraíba. Sempre ensolaradas, essas duas capitais brasileiras há muito nos acolhem com todo o calor nordestino e nos oferecem a beleza de suas praias e gostosuras da culinária típica. Eu, particularmente, quando chego (e se há tempo, é claro!) corro para a praia mais próxima ou então acordo cedinho e vou sentir a brisa do mar e o calor da água morninha do norte e nordeste brasileiros. Aqui no sudeste geralmente a água é muito fria (porém não deixa de ser gostosa também). ''HORA DO ALMOÇO''. É O SEGUINTE: haja carne de sol, pirão de leite, jabá com jerimum, macaxeira, peixe na telha, na folha e o que mais vier, com pimenta, por favor! E os doces? Perdição total! Passa o doce de coco! Olha a ambrosia! (vou ter de desapertar a roupa do show... também quem manda ser gulosa. Na volta faço Vigilantes, agora entrego pra Deus). E os sucos? É cajá, mangaba, umbu, graviola e por aí afora. Café da manhã então... Olha a tapioca com queijo de coalho, bolo de aipim com coco, curau, canjica. Estou perdida! É melhor parar por aqui e partir para o mercado de artesanato mais próximo, barraquinhas de um colorido alucinante, as imagens, os santos, as redes, as rendas que brotam das mãos desse povo ''que é um pouco de uma raça, que não se entrega não!" (na letra de ''Isso aqui o que é '', música de Ary Barroso, gravada pelo Quarteto no CD ''Brasil em Cy'').

Com a dona do restaurante Peixe Elétrico, em João Pessoa

De teatros antigos, como o ''Alberto Maranhão”, em Natal, onde nos sentimos em casa, tamanho o número de vezes que nos apresentamos, ao novíssimo e restaurado teatro de Mossoró, passamos ainda por Campina Grande e chegamos a João Pessoa sempre com aplauso e carinho de todos. Na viagem de volta para Natal, pertinho de Assu, ainda no Rio Grande do Norte, descemos da van para fotografar, em plena caatinga, o monte do Cabugi, onde dorme, pasmem, um vulcão extinto. Isso é Brasil!!! Nas plateias e nos bastidores encontramos amigos novos e antigos, dividimos palcos, canções e emoções.

Término de temporada, jantar de despedida, arrumar as malas, as sacolas com as lembranças, as fotos, a Bíblia do dia seguinte... e mais um pé na estrada. Querido(a) CHEGUEI!!!!!

Por Sonia Ferreira

As viagens proporcionam experiências únicas, inesquecíveis... Aqui, mais alguns registros dessa viagem que Sonia relatou para o Quarteto em Cy e afins:

Natal

Vulcão inativo no Rio Grande do Norte

João Pessoa

Músicos no restaurante Peixe Elétrico (João Pessoa)

Natal

Chico Faria (músico da banda do Quarteto) no Rio Grande do Norte

Misael da Hora (músico da banda do Quarteto)

Assu - Rio Grande do Norte

João Pessoa

Em João Pessoa com Fábio e Kátia

Hotel em Campina Grande

Artesanato de Campina Grande

Muito prazer: Pecombo

2011-07-17T13:15:00.000-07:00

Em mais uma postagem da série "Muito prazer", o Quarteto em Cy e afins apresenta aos leitores um grupo vocal especialíssimo, o Pecombo, que do Japão nos confere o privilégio da entrevista a seguir. Influenciado pela trabalho do Quarteto em Cy, eles encantam pelo conhecimento e reconhecimento absoluto da nossa música, bem como pela simpatia e espontaneidade com que participam do blog. Uma leitura, no mínimo, notável, pois temos a certeza de que o leitor se deslumbrará pelo Pecombo pela singeleza e qualidade que transparecem por meio da leitura.

Blog: Bem-vindos ao Blog Quarteto em Cy e Afins! Gostaríamos que o Pecombo se apresentasse para que o Brasil pudesse conhecer o grupo.

Pecombo: Olá!! Somos o Pecombo, do Japão. Nossa formação é de 3 membros, Peco, Rie e Hachi. Respeitamos muito o grupo musical Quarteto em Cy! Estamos muito honrados em sermos entrevistados pelo Blog de vocês. Muito obrigado!

Blog: Quando e como o Pecombo começou a carreira musical?

Pecombo: Peco e Hachi começaram seus primeiros improvisos, depois Rie uniu-se ao grupo. Não tínhamos feito carreira solo (bem, não tínhamos muito interesse nisso). No entanto, ficamos impressionados pela bela harmonia do álbum do Quarteto em Cy chamado “Antologia e Samba Canção”, lançado em 1975. Então, tentamos fazer algo novo para ganhar experiência nas notas vocais checando o tempo.

Blog: Qual é o significado de Pecombo? Como escolheram esse nome para o grupo?

Pecombo: Pecombo significa Peco´s combo, ou seja, a combinação de Peco e combo, ficando Pecombo. Depois da ideia do nome, decidimos criar uma canção original. A versão demo foi enviada para algumas gravadoras e fomos indicados para fazer parte de uma coletânea “TOKYO BOSSA NOVA”, da gravadora HAPPINESS RECORD, sem a influência japonesa na música brasileira. Então, acabamos por completar esta faixa. À princípio, Peco era a única vocalista. Fizemos parte do refrão desta música. Assim, o conceito de Pecombo nasceu.

Blog: A formação do grupo é a mesma desde o começo? Como vocês se conheceram?

Pecombo: Após a gravação, reunimos mais membros para uma apresentação ao vivo. Rie era o integrante e amigo mais velho da banda, com quem Hachi e Peco costumavam trabalhar. Continuamos a reunir membros por meio das amizades. Éramos cinco membros, depois quatro, agora três.

Blog: O repertório do Pecombo lida com canções de várias nacionalidades. Mas parece que vocês têm grande interesse pela música brasileira. Como vocês se aproximaram da música do Brasil?

Pecombo: Achamos que a música brasileira é a única com harmonia e ritmo sofisticados, com o encanto de outros gêneros musicais. Adoramos diversos estilos musicais, mas reconhecemos que a música brasileira contém todas essas qualidades que fazem dela uma das mais belas músicas do mundo.

Blog: A música brasileira é bastante apreciada no Japão. Qual a ligação entre os fãs do Pecombo e a música brasileira?

Pecombo: No Japão, a música brasileira, como a Bossa Nova, é apreciada em todo lugar. E você ouvirá Bossa Nova em qualquer lugar, até mesmo em cafés, supermercados, restaurantes de fast food, shoppings, BGMs. Acreditamos que a música brasileira é como um néctar que preenche nossa vida com tranquilidade, tão além do nosso sentimento que nos faz sentir elegantes em nosso estilo de vida.

Blog: De que forma a música do Quarteto em Cy está presente no trabalho do Pecombo?

Pecombo: É quase comum cantarmos as canções do Quarteto em Cy em nossas apresentações ao vivo. Incluímos pelo menos uma das suas canções toda vez que publicamos nossos próprios álbuns. No entanto, nós ainda mantemos o sentimento “sempre vivo” da harmonia do Quarteto em Cy para a nossa música.

Blog: Como foi conhecer o Quarteto em Cy? Quando isso ocorreu?

Pecombo: Nós ainda lembramos que ficamos impressionados com as suas faixas apresentadas por nosso amigo DJ, que veio à nossa casa em 2001. Especialmente as músicas “Tem dó de mim”, “Até Londres”, “Aruanda”, deram bela harmonia e som de encaixe! Sua harmonia aproximada com “Mundo Melhor”, “Noites Cariocas”, “Querelas do Brasil”, também são as nossas favoritas. Além do álbum “Antologia do Samba Canção”, que nos conduz para dentro deste maravilhoso mundo musical, com esse som sofisticado e complexa harmonia, que a eleva ao nível mais perfeito.

Blog: Quais outras influências vocês trazem no trabalho de vocês, além do Quarteto em Cy?

Pecombo: Variedades do mundo da música. Música brasileira, International Girls Group, Chorus Group, Vocal Group, Jazz Chorus, Soft Rock, Cinema Music, World Black Music, Latin & Asian Music, música japonesa, de tudo!!

Blog: No Japão, os grupos vocais têm espaço nos meios de comunicação?

Pecombo: No Japão, muitos workshops vocais ou eventos ao vivo são mantidos, onde vários grupos se reúnem. Frequentemente eles publicam seus vídeos ou músicas na Internet, e muitas comunicações ou mudanças nascem daí.

Blog: Quantos CD´s o Pecombo gravou e qual trabalho é o mais recente? Vocês poderiam comentar sobre o último CD lançado?

Pecombo: Nós lançamos quatro álbuns até agora. Nosso último álbum, chamado “Serendipity”, foi lançado em 2007 e nosso modo de expressão é demonstrado em muitos outros álbuns dirigidos por vários músicos. “Ame-nimo-makezu: Seja forte contra a chuva” é o lançamento mais recente. Uma parte da renda desse mais recente álbum foi doada para caridade devido ao terremoto no Japão, em 11 de março deste ano.

Blog: O que vocês acham da ligação entre música e Internet nos dias atuais? Vocês utilizam a Internet para divulgar o trabalho do Pecombo?

Pecombo: Essa é a ferramenta mandatária para estarmos conectados entre a música e a Internet. Nós, o Pecombo, estamos planejando também lançar nossas canções principalmente via Internet daqui por diante. O Myspace é nosso meio comum para nos conectarmos com muitos músicos que conhecemos. Então, nós recebemos propostas da França e México de tempos em tempos. A Internet é um meio importante para divulgarmos nossa presença no mundo.

Blog: Na opinião de vocês, o que aproxima e distancia a música brasileira e japonesa?

Pecombo: Nos sentimos próximos do “simpático” e “saudade” da música brasileira, enquanto sentimos dificuldade para expressar a combinação do ritmo único e letras de música em português, para a qual as letras musicais japonesas não se inserem.

Blog: O Pecombo já se apresentou no Brasil? Vocês têm em mente projetos de tocar por aqui?

Pecombo: Não, não tivemos a chance ainda, uma vez que o Brasil está localizado do outro lado do globo! Mas adoraríamos fazer uma apresentação no Brasil mais cedo ou mais tarde! Fizemos uma turnê em Cingapura em 2007. Esperamos nos apresentar em qualquer parte do mundo, adoramos viajar.

Blog: Qual objetivo o Pecombo gostaria de atingir este ano?

Pecombo: Uma das integrantes, Peco, está grávida! Então decidimos pausar nossas atividades por um ano, para comemorar o fato, enquanto outros membros darão início à carreiro solo, além de preparar o evento do décimo aniversário do Pecombo para 2011. Blog: Se vocês pudessem escolher uma canção brasileira como a mais especial e representativa para o grupo, qual seria? Por quê?

Pecombo: Seria “Noites Cariocas”. Nós tivemos a oportunidade de ouvi-la numa versão lançada com o MPB4 de 1978 no LP “Cobra de Vidro”, que nos inspirou desde então.

Blog: Qual a fonte de inspiração para a composição das canções de um novo repertório?

Pecombo: Nosso tema sempre cai no feeling “Evergreen”, além das canções harmônicas do “Quarteto em Cy”.

Blog: Qual a música mais conhecida do Pecombo?

Pecombo: “Vamos Fazer Amor”, que se tornou o tema da canção de um programa de TV há cinco anos atrás.

Blog: Qual foi a maior emoção na carreira do grupo?

Pecombo: Foi o fato de nós recebermos uma mensagem da Sra. Cynara, do Quarteto em Cy. Nós começamos nossa amizade desde uma apresentação musical num evento organizado pelo Sr. Willic Whopper, que estava trabalhando duro para apresentar a cultura brasileira ao Japão. Ele ouviu “Tem dó de mim” (quase uma canção cover completa) para um dos nossos primeiros álbuns e trouxe de volta ao Brasil para entregar ao Quarteto em Cy, nos dizendo: “Eu quero ouvir esta música pelo grupo”. Depois de um tempo, nós recebemos uma mensagem muito inspiradora da Sra. Cynara: “Nós nos lembramos do tempo em que começamos ouvindo esta música. Boa sorte!” Para nós, isso foi tão emocionante quanto um garoto jogador de futebol receber um e-mail do Pelé!! Isso ainda é uma grande motivação para nós. A mensagem está abaixo:

“Queremos dar os parabéns a todos e dizer que fazemos votos para que continuem trilhando a boa música. Vocês são muito bons e sensíveis. Tomara um dia nos vejamos para nos conhecermos melhor. Um beijo para todos de todo o Quarteto em Cy.”

Blog: Agora o espaço é de vocês! Fiquem à vontade para deixarem uma mensagem para o Quarteto em Cy e para os leitores do Blog.

De Pecombo para o Quarteto em Cy:

Queridas integrantes do Quarteto em Cy,

Gostaríamos de mandar nossos sinceros parabéns pelo aniversário de 47 anos! Adoramos muito vocês! Continuamos a apresentar o sonho e tema da harmonia do Quarteto em Cy e Evergreen sempre.

Esperamos ver vocês e nos apresentarmos juntos algum dia, e assim nosso trabalho está acontecendo.

De Pecombo para os leitores do Blog:

Queridos leitores do Blog,

Muito obrigado por lerem esta longa história. Desejamos que vocês possam conhecer um pouco mais sobre o nosso trabalho. Adoramos o Quarteto em Cy tanto quanto vocês e por nos apresentarmos como um grupo vocal bem do outro lado do globo! Quarteto em Cy é “Para Sempre”!!!

Entrevista realizada originalmente em inglês pela Equipe Brasil Cultural, responsável por este Blog. Tradução de Jorge Luis de Oliveira: jorgeiron1985@hotmail.com

Fotos: arquivo Pecombo (cedidas por Peco, integrante do grupo)

Vídeo: Pecombo em Festival de Jazz, no Japão, em 28/06/2009. Entre as canções que cantam está “Noites Cariocas”, mencionada na entrevista como a canção brasileira mais representativa para o grupo.

Memórias e Narrativas 7

2011-07-04T14:25:00.000-07:00

Rodrigo Nogueira é o convidado desta edição da nossa série Memórias e Narrativas. Ele nos conta como e quando descobriu o canto do Quarteto em Cy, o que este representa em sua vida e quando pode presenciar pela primeira vez "as meninas", como ele se refere às cantoras do grupo, interpretando suas canções e que sensação teve nesse momento.

Ponto de encontro dos admiradores do Quarteto, o Quarteto em Cy e Afins espera também a sua história para fazer parte deste nosso espaço. Escreva contando como o Quarteto em Cy está presente em sua vida e mande para a gente. Quem sabe seu texto não é o próximo a fazer parte do Memórias e Narrativas?

Tenho 23 anos de idade, e desde pequeno, mais exatamente a partir dos dois anos de idade, sempre fui apaixonado por música, e especialmente, música brasileira. Ao brincar com os discos dos meus pais, tive a voz e a beleza de Gal Costa como minha primeira descoberta. E então, nunca mais parei de procurar e descobrir coisas lindas em nossa música. O Quarteto em Cy é um belíssimo exemplo.

Sempre achei curiosa a capacidade de harmonizar vozes das mais variadas extensões e de equilibrar tons que, por vezes, não poderiam se encontrar. Na história da música brasileira, os conjuntos vocais sempre foram de domínio masculino, até chegar o Quarteto em Cy. E é impressionante, porque a música brasileira é marcada pelo predomínio de suas cantoras de diversificadas vertentes. Eu descobri o Quarteto em Cy um pouco tarde, aos nove anos de idade, se comparado com o início precoce do meu interesse por MPB. O encantamento se deu ao ouvir a beleza da gravação de “Falando de Amor”, cantada junto com o MPB-4. Esta gravação foi bem executada nas rádios além de ter sido o tema de abertura da novela “Por Amor”.

Logo após, minha avó (minha maior financiadora cultural) me presenteou com diversos CDs, dentre os quais, havia uma coletânea solo do MPB-4, outra solo do Quarteto em Cy, e outra que reunia as melhores músicas gravadas em conjunto pelos oito companheiros de vida e carreira. Foi então que aprendi a cantar, pela primeira vez, de forma arranhada, uma música em espanhol: “Me Gustan Los Estudiantes”.

Ao ouvir o Quarteto em Cy interpretando, é fácil de perceber a alegria e o carinho que as meninas agregam às suas interpretações. Além disso, o capricho na seleção do repertório e na realização dos arranjos é impressionante. Isto se reflete até em álbuns surpreendentes, como “Pontos de Luz” (1982), que é o meu disco favorito, em que todas as faixas são integrantes obrigatórias do meu repertório de chuveiro.

Em 31 de julho de 2008, tive o prazer de presenciar, pela primeira vez, a beleza que é o canto das meninas, ao assistir no Centro Cultural Light, no Rio de Janeiro, ao show “Vinícius e Caymmi em Cy”. Sem dúvida, foi um dos melhores shows a que assisti, justamente pelas qualidades que sempre vislumbrei no conjunto: seleção de repertório primorosa e criatividade nos arranjos vocais.

Agora, em 11 de março de 2011, as meninas fizeram a estréia de seu novo show, ao qual também estive presente, agora na primeira fila: “O Mundo Melhor de Quarteto em Cy”. Nome mais adequado, impossível, já que o repertório escolhido inclui boa parte dos compositores mais recorrentes na obra do grupo: Vinícius, Caymmi, Tom, Chico, Noel, Paulinho da Viola, Stanislaw, dentre outros. Assistindo ao show, percebi que as músicas escolhidas, além de estarem de acordo com a proposta otimista do espetáculo, foram selecionadas com a finalidade de convidar o público a participar, cantando junto a uma só voz com as meninas. E isso é prontamente atendido. Uma prova disso é a homenagem à Mangueira e à Portela, através do medley que une “Chico Buarque da Mangueira” e “Foi Um Rio Que Passou em Minha Vida”, muito bem recebido e aplaudido pela platéia.

Outro ponto alto do show é a homenagem e a lembrança mais que merecida de Sérgio Porto (ou de seu heterônimo, Stanislaw Ponte Preta), grande cronista e observador do cotidiano insólito do Brasil. As meninas foram porta-vozes de suas crônicas em forma de música, ambas em tom carnavalesco. Foi muito legal conhecer “Nabucodonosor”, sobre a divertida saga do destaque vaiado no baile do Municipal.

Sob a alegria de ter mais uma vez prestigiado as meninas, devo dizer que a voz das meninas só faz bem a nossos ouvidos, sendo um símbolo de resistência à tristeza e aos dissabores atuais. Elas são um retrato do poder que a música possui para expressar sentimentos, situações, histórias reais ou fictícias, e também, para despertar a consciência de que temos de buscar um futuro abençoado às novas gerações. Até porque, elas fazem questão de propagar, com suas vozes um sopro de otimismo e esperança em nossos corações, como na música de Ivan Lins e Vitor Martins, gravada por elas em 1980: “com força e com vontade, a felicidade há de se espalhar, com toda a intensidade”. A semente do Mundo Melhor foi plantada no público que assistiu ao show. Agora, só depende de nós para espalhá-la.

Fotos: Arquivo pessoal Rodrigo Nogueira.

Video: trecho do show "Mundo Melhor" apresentado em março deste ano, no teatro Rival, no Rio de Janeiro. O Quarteto em Cy interpreta duas canções de Sérgio Porto (Stanislaw Ponte Preta): "Samba do Crioulo Doido" e "Nabucodonosor". Video originalmente postado no You Tube.

Abraços e beijinhos e carinhos sem ter fim

2011-06-19T14:48:00.000-07:00

Festa de aniversário sem amigos queridos, familiares e muito, mas muito carinho não existe. Portanto, reunimos esses grandes admiradores do Quarteto em Cy para estarem conosco nesta comemoração dos 47 anos do Quarteto. Parabéns Cyva, Cybele, Cynara e Soninha por esses anos de grande dedicação à nossa música e obrigada por serem essas amigas queridas e sem igual.

A longevidade do QUARTETO EM CY, por si só, já seria tremendamente reveladora. As meninas, desde a alvorada profissional, em 30 de junho de 1964, no Beco das Garrafas, construíram uma carreira de requintada Arte e raríssimo engajamento. Moveram-se sempre à custa do talento e da determinação guerreira, além do permanente compromisso com as causas mais caras à Sociedade. Quem quiser reconhecer o QUARTETO EM CY, se deparará com sobra de méritos, pelo seu CANTO e por sua LUTA. Sempre PARA NÓS e POR NÓS. E tem mais: agradeço pela oportunidade deste registro, ainda modesto, diante do QUARTETO EM CY.

Carlos Alberto Afonso (dono da Toca do Vinícius, livraria do Centro de Referência da Bossa Nova) – março, 2011.

Minha convivência com as meninas daria um livro de memórias de mais de mil páginas. É muita coisa! Mas gostaria de deixar registrado um pequeno resumo.

Começamos praticamente juntos, elas e eu, no MPB-4. Foi quando comecei a namorar a Cynara. Casamos e tivemos três filhos maravilhosos, hoje mais quatro netos.

Artisticamente então, nem se fala. Fui o maior incentivador dos shows e discos do "Octeto" e produzi e dirigi, por exemplo, o último trabalho que fizemos juntos, em homenagem ao Vinicius - A arte do encontro, 2000.

Foram quarenta anos de muitas glórias, muito sucesso e hoje um orgulho muito grande de ter vivido tudo isto. A qualidade e o brilho do trabalho das meninas é um marco importantíssimo para a música popular e para a arte, enfim, não só no Brasil, mas no mundo inteiro.

Mais sucesso e vida longa ao Quarteto em Cy!!! Força pro blog e, qualquer outra coisa, tô na área. Beijos.

Ruy Faria – março, 2011.

Lembro de Vinicius todo prosa, apresentando "minhas bahianinhas". As quatro, bem jovens, cantando lindo, fazendo uns vocais simples como os que eu fazia em casa, com meus irmãos e que todo mundo gostava. De cantar e de ouvir. Isso foi numa noite do começo dos anos 60, em São Paulo, em casa de meus pais, grandes amigos do poeta. Ficamos maravilhados com elas, queríamos ser como elas, cantando tanta música bonita de Vinicius. Com o passar dos anos elas passaram a harmonizar o melhor de nossa história musical, desde o histórico voo do Sabiá, por Cynara e Cybele no Maracanãzinho.

Sempre que elas aparecem o mundo vira festa. São amigas, delicadas, risonhas, uma nuvem de coisa boa que se traduz em harmonias lindas que nos encantam. De vez em quando elas me chamam para participar de show e discos delas. Eu adoro! Elas, esse quarteto em Cy, são quatro anjos musicais que nos acompanham em todas as horas e que me traduzem tão bem o conceito de harmonia.

Miúcha – abril, 2011.

Foto: sergioricardo.com

O Quarteto em Cy está marcado, com sua suavidade, elegância, sonoridade, timbre e vários outros predicados, como um tesouro de uma época de ouro de nossa música popular, colorindo vários momentos do meu trabalho e o de muita gente, além da sua excelente carreira solo, e ocupando um lugar efetivo no peito de todos nós que corríamos a buscar a beleza do canto brasileiro.

Era um privilégio poder contar com suas vozes elevando, em cada intervenção, a um nível estético de extremo bom gosto, além de uma dimensão espiritual, afetiva e sensual. A Música Popular Brasileira ganhou com a soma das vozes dessas quatro moças maravilhosas, o momento mais luminoso, lúdico e sensível, a vestir tantas belas gravações que ficarão para sempre. Morro de amores por elas.

Sérgio Ricardo – abril, 2011.

Foto: robertomenescal.com.br

Quarteto em Cy. Conheci as 4 baianinhas que no princípio formavam o grupo vocal “Quarteto em Cy”, à convite do nosso poeta maior, Vinícius de Moraes. Não me lembro na casa de quem foi esse encontro, mas foi um lançamento de impacto, pois estavam presentes artistas, compositores e produtores, o que resultou em muito pouco tempo a gravação de um LP e shows. Participei junto ao Quarteto de um show que foi um grande sucesso, pois ficou quase um ano em cartaz na boate “ZUMZUM”. Foi um show que reunia Vinicius, Caymmi, Quarteto em Cy e meu conjunto. Era muito divertido, pois quase todos os dias preparávamos brincadeiras de surpresa uns com os outros para evitar que com o tempo virasse um show burocrático. Pena que não participei da gravação antológica desse encontro, pois na ocasião me casei e fui passar dois meses em Cabo Frio.

Em várias ocasiões participei de shows e gravações com o Quarteto passando, inclusive, por mudanças de algumas participantes do grupo. O Quarteto em Cy, se não me engano, foi o primeiro que abriu as portas para os futuros grupos vocais femininos, como “Mulheres de Holanda”; “Carona Brasil”, de belo Horizonte; “Mulheres de Chico” e tantos outros que vieram depois delas. É bonito ver um grupo vocal participar durante tantos anos da bela história da nossa MPB.

Roberto Menescal – abril, 2011.

Foto: celiavaz.com.br

Sinto saudades. Muitas saudades das nossas viagens, conversas e ensaios. Histórias e estórias sem fim. Tenho muita saudade das Cys...

Celia Vaz – abril, 2011.

O Quarteto em Cy teve uma importância grande para mim. Eu inclusive tinha o álbum duplo “A Arte de Quarteto em Cy”, que iluminou meus 17, 18 anos de idade, quando estava começando a fazer minhas primeiras canções. Suas versões de “Retrato em Branco e Preto”, “Rancho Fundo”, “Folha Morta”, “Risque”, entre outras, com vocais preciosos, marcaram esses anos, em que a música começava a tornar-se o foco principal de minha existência. Felicidades para as meninas e que continuem cantando belamente.

Antonio Villeroy – abril, 2011.

O Quarteto em Cy é um patrimônio nacional! Com elas conheci os grandes compositores brasileiros e aprendi a apreciar o trabalho vocal de pura elegância, beleza e bom gosto, um cantar brasileiro, cheio de bossa. Tive a honra de dividir o palco com o quarteto "fantástico" quando cantamos numa homenagem à grande Dolores Duran. Me senti dentro de um filme, cantando com uma das minhas referências musicais mais fortes. Perto das bodas de ouro, as "meninas" continuam nos encantando e ensinando que menos é mais, que a delicadeza é a alma do canto que emociona.

Soraya Ravenle – abril, 2011.

Foto: Keyla Fogaça

Falar do Quarteto em Cy é falar de vozes hormoniosas e doces, falar da história da nossa música, falar na escolha sempre impecável do repetório e principalmente de quatro mulheres-artistas maravilhosas e lindas. Um grande prazer falar na comemoração dos 47 anos de trabalho do Quarteto em Cy. Parabéns!!! Mil beijinhos.

Selma Reis – abril, 2011.

Foto: mpb4.com.br

O Quarteto em Cy completa 47 anos de bons serviços à música popular brasileira. Com Cynara, Cybele, Cyva e Soninha, além das outras Cys que passaram pelo grupo, aprendi a ouvir música de boa qualidade, bons arranjos vocais, ótimo repertório nas obras de Vinicius de Moraes, Chico Buarque, João Bosco, Gonzaguinha, Tom Jobim e tantos outros sucessos que elas nos brindaram com muita propriedade e bom gosto. Vida muito longa prá vocês, queridas, pois ainda existem muitas canções prá cantar, muito público prá emocionar, muitas viagens e shows prá continuar esta linda obra de vocês. Cantem muito Cys, pois o mundo precisa de vocês prá espantar muitos males ainda.

Dalmo Medeiros (MPB4) – abril, 2011.

Foto: neilopes.blogger.com.br

O Quarteto em Cy, felizmente vivo e atuante, é um muito do pouquinho que restou, na cena artística brasileira, daquela música que jogava firme, forte, bonito, e sem perder a ternura. Vida longa a esse coral magnífico, que há de sempre vocalizar nossas esperanças e nossas alegrias!

Nei Lopes - abril, 2011.

Participar da gravação do disco de um dos grupos mais importantes da história da música vocal brasileira foi uma experiência inesquecível e sempre será motivo de muito orgulho para nós do Sururu na Roda. Grande beijo pra vocês!

Grupo Sururu na Roda – abril, 2011.

Quarteto em Cy:

Foto: Elmo Alves

Referência para todos nós, que temos como forma de trabalho a união, a sintonia, a busca pela harmonia entre vozes. O canto com a alma. Vozes à mercê do encontro! Viva o Quarteto em Cy! Viva o canto entre mulheres! Viva a qualidade de vozes que se arranjam a favor de um mesmo ideal! Parabéns, “Quarteto em Cy” e obrigada por tantos anos de boa música!

Marina, Lúcia e Flávia (Trio Amaranto) – abril, 2011.

Foto: Marco Máximo

Meu carinho pelo quarteto vem do tempo da minha mãe; minha mãe já gostava muito das meninas, depois ficou maior, quando Cyva se casou com meu padrinho de batismo, Aloysio de Oliveira, e mesmo não sendo minha madrinha se comportava como tal e sempre me deu muito carinho, numa época importante pra mim, minha adolescência! Quando comecei a trabalhar em vocais tive a oportunidade de me aproximar mais de Cynara e Cybele, fizemos muitos vocais juntas, inclusive em filmes da Disney. Volta e meia encontrava Sonia e Regina, ia a shows e sempre me encantou a vocalização delas e a paz em forma de canto que o quarteto sempre me transmitiu!

Vai aqui meu carinho CYbernético para esse quarteto querido, amado e afinado!

Parabéns, Quarteto em Cy, que venham mais outros tantos anos de carreira e boa música!

Da amiga e fã,

Claudia Telles – maio, 2011.

Do Quarteto em Cy o que posso dizer? Nasci junto com o Quarteto praticamente!...rs...

São as vozes que embalaram meu berço e ainda embalam meu coração, minhas referências sonoras emotivas!

Sempre as acompanhando muito de perto, presenciei momentos deliciosos! São um pouco doidinhas, cheias de ideias inusitadas e eu vou atrás! A primeira vez que subi em um palco aos 12 anos de idade foi por causa de tia Cyva, que à tarde na casa de minha mãe teve a brilhante idéia de me incluir no show da noite. Uma outra vez foi assim, sem mais nem menos, quando me chamaram para participar do CD de 35 anos Gil e Caetano em Cy. Que honra! E uma ocasião também engraçada foi quando tia Cynara me convidou para participar com elas da gravação do DVD do MPB4 ao vivo. Eu? Que responsa! Elas têm cada idéia! E eu, mais doidinha ainda e enlouquecida, topo!

Acho que o que me contamina é a garra delas! Essa mesma força que fez com que permanecessem ativas e criativas ao longo dos 47 anos de carreira! Meninas ainda vindas do interior da Bahia, anos 60, imaginem o que era isso?! Com coragem e determinação consolidaram uma longa jornada de muita luta e de muito brilho! Parabéns pelos 47! Beijos,

Andréa Chakur (fonoaudióloga, cantora e sobrinha das integrantes do Quarteto) – maio, 2011.

Foto: Ike Levy

Olá meninas sempre lindas !!

A vocês Cyva, Cylene, Cybele, Cynara e “agora” Sonya. Estou muito feliz por vocês continuarem unidas cantando cada vez melhor e cuidando do visual de vocês que é muito lindo. Tantos trabalhos fizemos juntos que jamais me esquecerei. Quero, com muito prazer, parabenizá-las pelos 47 anos de carreira desejando muitas felicidades e sucesso. Que Deus abençõe sempre vocês.

Um abraço do amigo,

Jair Rodrigues - maio de 2011.

Queridas e eternas do Quarteto em Cy, o ´feliz aniversário´ da Banda Sabor Brasil vai repleto de admiração! Admiração pela ´coragem´ de, no início dos anos 60, arriscarem uma carreira artística, ainda mais sendo mulheres.

Foto: Rô Reitz

Imaginamos vocês jovens, lindas, disputadas por poetas que viam suas obras ganharem vida e "arrepios" através daquelas vozes maravilhosas em corpos de meninas. Imaginamos Vinícius, em 1963, perguntando: - Quem são essas moças que gravaram Sol Sobre a Lama?

Pois é, achamos que vocês, assim como tantos intérpretes, não têm a mínima ideia da importância que tiveram para a MPB. São os compositores ou compositores cantores que normalmente são mais reconhecidos. Nós aqui pensamos diferente. Foram vocês e não os autores, que inspiraram o nosso trabalho. Por isso o aniversário das meninas ´Cy´ se confunde um pouco com o nosso! Desejamos muita saúde, família e música pois achamos que já devem estar cobertas de bênçãos divinas, requisitadas por poetas agradecidos como Tom e Vinícius, que estão lá, ´pertinho dos homi´!

Banda Sabor Brasil (Grupo vocal de SC) – maio, 2011.

Foto: oscariocas.com.br

Ainda estudante de música tive o privilégio de assistir em minha escola (CIGAM) uma apresentação/aula do Quarteto em Cy. Já as conhecia na época, mas a proximidade me fez mais encantado com a unidade do timbre do Quarteto. Lembro bem da tentativa de identificar cada uma das vozes e da dificuldade em percebê-las tamanha a sintonia de timbre das quatro.

Ainda ontem estava no youtube assistindo a um vídeo do Quarteto com a Leila Pinheiro e o Uakti no Japão com a plateia extasiada ouvindo Aquarela do Brasil - ouro puro.

Vida longa ao Quarteto em Cy, parabéns pelo aniversário.

Beijo.

Neil (Os Cariocas) – maio, 2011.

Foto: celsoviafora.com.br

Sei que cantar, não aprendi até hoje. Não por falta de professores.

Férias de verão passava sempre na casa da Tia Angelina, no Rio, onde mais que apenas o mar pude ir ao Teatro Carlos Gomes assistir ao “Cobra de Vidro”. Maravilha de espetáculo! O MPB-4 com o Quarteto em Cy – as meninas que me encantaram naquele outro show, este no TUCA, teatro da PUC, em São Paulo, com o Vinicius e o Toquinho. Nem havia me definido como músico, menos ainda como cantor – compor eu já tinha me arriscado em algumas poucas coisinhas, então. Por isso penso que o Cobra de Vidro me empurrou para a profissão (tinha o quê, na ocasião? 15, 16 anos...): apurou, no menino, o gosto pelo palco – ou a vontade de estar lá.

Como disse, sei que cantar, não aprendi até hoje. Mas adoro fazer isso. Reclamem com o Quarteto em Cy. De minha parte, não sei o que faria sem meu ofício. Obrigado, meninas!

Celso Viáfora (compositor, violonista e, um pouco pelo Quarteto em Cy, Cantor) - maio de 2011.

Queridas: Cyva,Cybele,Cynara e Sonya.

Nestes 47 anos do Quarteto em Cy, o que vale mesmo é que vocês viveram, lutaram, cantaram, encantaram e venceram. Parabéns! Que vocês conquistem mais sucesso, reconhecimento e homenagem.

Obrigada por vocês fazerem parte das nossas vidas. Obrigada por espalharem a música brasileira, pelo mundo.

Suas fãs de carteirinha,

Dylce e Joilce (amigas de infância das integrantes do Quarteto) – junho de 2011.

Foto: zerenato.com.br

Quando vozes femininas planejam formar um grupo vocal a referência mais importante, sem dúvida, são as minhas amigas do Quarteto em Cy, que seguem trilhando um belo e corajoso caminho desde que se juntaram sob as bênçãos do poeta Vinícius de Moraes.

Zé Renato – junho, 2011.

Foto: oscarcastroneves.com

Um grupo vocal nasce de uma paixão infinita e imorredoura. O carinho, os cuidados, os intermináveis ensaios e a busca constante do acorde certo e do equilíbrio perfeito jamais poderão ser remunerados a altura do esforço embutido. Assim, que alegria ter participado desse amor coletivo que me une até hoje (e para sempre) ao Quarteto em Cy. E é com profunda admiração que testemunho não só a sua longevidade harmônica, mas também o contínuo crescimento individual e coletivo do grupo. Cantoras, arranjadoras, agentes, publicitárias, fazendo de tudo e do melhor para garantir a continuidade desse som tão lindo que é a marca registrada do quarteto. Cyva, Cynara, Soninha e Cybele queridas – celebro, festejo e homenageio este aniversário tão precioso. Oxalá o futuro próximo me permita fazermos música juntos de novo. Todo o meu amor.

Oscar Castro Neves – junho, 2011.

Foto: lucina.com.br

Quando comecei a cantar foi no Grupo Manifesto e quem fazia os arranjos vocais era Oscar Castro Neves e na casa de Oscar pude ter um contato com o Quarteto em Cy. Elas eram referência vocal para todos nós iniciantes e fiquei muito tocada pela gentileza e generosidade com que nos trataram. É isso! - o talento aliado ao bem. Viva as meninas! Competência, brilho e verdadeiras amantes da música. Grande beijo com toda admiração,

Lucina – junho, 2011.